Eu nao existo sem voce (María Creuza)

  

Técnicas Bélicas de la Época Napoleónica (1792-1815)

Técnicas Bélicas de la Época Napoleónica (1792-1815).Equipamiento,Tácticas y Técnicas de Combate. Robert B. Bruce y otros. Ed. Libsa. Junio de 2008.(256 págs)
 Si hay un período de la historia militar, junto con la II Guerra Mundial, que ha sido estudiado, revisado, observado, examinado es la llamada Época Napoleónica. Es curioso como la personalidad del pequeño corso llenó este período de falsos mitos. Se presentó como portador de la antorcha de la Revolución Francesa, y acabo coronándose emperador. Dijo combatir la tiranía y provocó un millón de muertos. Su glorificación solo es explicable en un país como Francia, radicalmente acrítico con su historia y sediento de una "Grandeur" ya perdida.
 Pero si en el terreno político las opiniones son disctibles. en el terreno militar los hechos son irrefutables. Napoleón Bonaparte es uno de los grandes líderes militares de la historia. A la altura de Alejandro o César, este oficial de artillería "veía" la batalla. Es decir, sabía como desplegar sus tropas, cuando hacerlo y, lo qe es mas importante, como iba a reaccionar el enemigo. Cuando cayó, en el atardecer de Waterloo, la táctica y la estrategia había cambiado para siempre.¿Como lo hizo?.Ese es el asunto del que trata este libro. Puede que no aporte nada nuevo- es difícil hacerlo por el motivo expuesto al principio- pero la sistematización de temas, el relato y análisis de batallas, tácticas, armamento y material, es inmejorable. En menos de 300 páginas se comentan todos los aspectos de aquella auténtica guerra mundial de 22 años. El autor lo hace, además, de forma amena, sistemática y rigurosa- cosa poco frecuente en este tema. Esto hace imprescindible la obra, tanto para los neófitos como para los versados en el tema. Todo ello completado por cincuenta páginas sobre la guerra naval de la época.
 Si algún pero hay que ponerle es, quizás, usar el término técnicas en el título, una palabra muy poco militar, cuyo concepto está englobado en "táctica"
 Robert Bruce es profesor de historia en la Escuela de estado Mayor del Cuerpo de Marines de los Estados Unidos. Ha sido Catedrático en la Universidad Estatal de Texas. Es Doctor en Historia y especialista en la historia militar francesa.

Encuentro con Rosa Regás

En el transcurso del Ciclo de Mesas Redondas organizado, por el Museo de Arte Contemporáneo de La Coruña, se celebró  el pasado martes un encuentro con Rosa Regás.
 Rosa Regás(Barcelona 1933) es una de las escritoras mas veteranas de nuestro país. Aunque de vocación tardía, cuando se decidió a escribir se ganó, entre otros, los Premios Nadal, Barcelona y Planeta. Hizo un paréntesis en su carrera literaria para ejercer como directora de la Biblioteca Nacional, durante la primera legislatura de Zapatero. Aquello terminó con la dimisión de la escritora
 Esta mujer que se presentó ante nosotros. Mejor dicho, que la presentó Pedro Ramos-su entrevistador- resultó ser distinta a lo que yo me esperaba. o primero que llama la atención es su forma fisica e intelectual envidiable para una señora de 77 años. En un tono humilde,amable, incluso tierno, nos recomendó,recordando a Nabokov, a los que nos gusta leer, que nos identifiquemos con el autor, no con los personajes.
 Se mostró contraria a hacer de la escritura una renuncia. También critico a aquellos que dicen no tener tiempo para escribir. "Tiempo nunca hay", afirmó. Dijo que la inspiración ha de ser producto de la obsesión por escribir. Definió el oficio de escritor como "la busqueda de las caricias de la infancia". También estableció la diferencia entre escribir novela y cuento. Reconoció que lo que mas le gusta de escribir es la investigación previa. También reconoció que ningún escritor crea ya nada nuevo, sino que manipula sus recuerdos. Y, además proclamó que "somos lo que olvidamos"
 Para finalizar y, apreguntas de los asistentes, habló de su trayectoria política, de sus experiencias en la administración, del veto al que la ha sometido el grupo PRISA, de su colaboración actual con "El Mundo" y del origen de su compromiso político.

El "Santísima Trinidad"

Clasiqueando (Rubén Gonzalez)

Para Safo

Osiris

Ra era el dios padre del mundo. Entonces se enteró de que su hija Rea, diosa del cielo, y Geb, dios de la tierra, mantenían relaciones sexuales y podían tener un hijo, Ra maldijo a su hija y la convirtió en estéril. Está deshizo la maldición, con ayuda de Thot, quien le quitó parte de su brillo a la luna-desde entonces no hay luna llena todos los dias-. Con esta luz Thot creó cinco nuevos dias, que añadió al fin de año. En estos dias, que estaban fuera del control de Ra, Rea tuvo a sus cinco hijos: Osiris, Horus, Seth, Isis y Neftis.
 Osiris se convirtió en heredero y dios de la bondad, se casó con su hermana Isis y Seth con Neftis. Isis obtuve el nombre secreto de Ra- fuente de poder-y Osiris se convirtió el rey de Egipto. Enseñó a los egipcios a cultivar la tierra y a aprovechar las crecidas del Nilo. Les dió las leyes, la música y la religión. A continuación dejó Egipto para predicar en otras tierras y dejó el reino en manos de Isis. Pero Seth odiaba a su hermano y fabricó un sarcófago con las medidas exactas de Osiris. Al regreso de este, Seth dió un gran banquete de bienvenida. Isis le advirtió de la trampa pero él hizo caso omiso. Seth ofreció el sarcófago a quien encajara perfectamente. Osiris, atraido por la lujosa decoración del mismo, se introdujo en él y Seth lo cerró hermeticamente. Este fué arrojado al Nilo y llegó hasta Byblos, ciudad fenicia del Mediterráneo, donde quedó incrustado en un tamarindo.
 Isis empezó a buscar a su marido y el viento divino le rebeló que estaba en Fenicia. Allí encuentra el sarcófago y lo lleva a Egipto. Allí Seth despedaza el cuerpo de Osiris en 14 partes y las esparció por el Nilo. Isis comenzó a buscar y juntar los pedazos de su esposo. Recuperó todos los trozos menos uno, el pene, comido  por un lepidoto, un pagro y un oxirrinco, especies que quedaron malditas.  Isis hizo magia y creó un nuevo pene para su marido. Anubis embalsamó el cuerpo del dios y lo escondió en un lugar que hasta hoy, permanece ignoto. Se había creado la primera momia de Egipto

El Cine de Richard Fleischer

 Richard Fleischer nació en el invierno  de 1916, en Nueva York. Su padre se dedicaba al naciente cine de animación- fué el creador de Betty Boop y Popeye-.Queriendo salir los pasos de su padre, estudió Interpretación en Yale, después de dejar los estudios de Psicología. A principio de la década de los cuarenta actúa en algunas obras de teatro. Entró en el cine dirigienndo, para la RKO, cortos cómicos bajo el nombre de Flicker Flashbacks.
 En 1946 debuta en la dirección de largos con "Child of Divorce" y "Banjo" al año siguiente, dos títulos de cine infantil. Ese mismo año dirige "Así es Nueva York", una comedia. Para coronar esa racha gana el oscar al mejor documental con el antibelicista "Design for death". El resto de la década se dedica al "cine negro" con “Follow me quietly” (1949), con William Lundingan, y “The Clay Pigeon” (1949), protagonizado por Bill Williams y Barbara Hale. Cómodo en este género realiza “Asalto al coche blindado” (1950) y “The Narrow Margin” (1952).
 El salto a la fama lo realiza con “20.000 leguas de viaje submarino” (1954), protagonizada por Kirk Douglas y James Mason. Una de las mejores adaptaciones a la pantalla de Verne. "Sábado Trágico" es una obra que dirige a continuación, con Victor Mature. Rueda, con guión del gran Charles Brackett, "La muchacha del trapecio rojo". Sigue el western "Bandido", con Mitchum. vuelve por sus fueros antibelicistas para rodar "Los diables del Pacífico", con interesantes aspectos psicológicos y uno de los primeros trabajos de Robert Wagner.
 En 1958, con 42 años, Richard Fleischer se consagra como un gran director de películas de aventuras históricas con "Los Vikingos". Con el gran duelo interpretativo entre Tony Cutis y Kirk Douglas. Hoy es considerada la mejor película sobre los vikingos de la historia. Rodada en los fiordos escandinavos, mantiene el sabor de la aventura y el rigor histórico. En ella, además, se conocieron Tony curtis y Janet Leigh, que se casaron poco después. Sigue "duelo en el barro" e "Impulso criminal", una versión de "La soga" de Hitchcock
 En la década de los sesenta rueba "Barrabás", un clásico de nuestra Semana Santa no muy logrado. Cuatro años después se mete en la ciencia-ficción con "Viaje alucinante", un despliegue de fectos especiales de la época, que hoy nos hacen sonreir.
 Hace con Rex Harrison "Dr, Doolittle", deliciosa comedia a la que sigue la grandísima "El Estrangulador de Boston", para mí la mejor interpretación en la carrera de Tony Curtis. En 1970 le encargan una superproducción sobre el ataque japonés a Pearl Harbour. Es un modelo de película. Tanto los actores, entre los que destaca Toshiro Mifune, como la narración, sobre todo el "tempo" de los hechos históricos, con un gran final que, no por esperado, es menos inquietante.
“El estrangulador de Rillington Place” (1971), con Richard Attenborough , “Fuga sin fin” (1971) con George C. Scott, “Terror ciego” (1971), con Mia Farrow, “Los nuevos centuriones” (1972)- que inicia el género moderno de "pelis de polis"- o “Soylent Green: Cuando el destino nos alcance” (1973), con el protagonismo de Charlton Heston. Esta última ha indo creciendo con el tiempo y hoy es un clásico del cine de ciencia-ficción.
 Sin embargo "pincha" con "el Don ha muerto", a la que eclipsa "El Padrino", sobre el mismo tema.Tres forajidos y un pistolero” (1974), “Mr. Majestyk” (1974), “Mandingo” (1975), o “Sara” (1976),  sobre Sarah Bernhardt, no consiguen remontar la carrera del cineasta.
 Una adaptación de Mark Twain, “El príncipe y el mendigo” (1978), le sale bien, pero es con "Conan el Destructor" con quien rompe las taquillas en 1985. Su carrrera solo se prolongará dos años mas, con mas pena que gloria. Entonces se retira.. En  1993 con el título "Just Tell Me When to Cry" escribe sus memorias que muchos alaban por descubrir los entresijos de la industria.  Muere en Marzo de 2006

Jan Van Eyck(1390-1441)

 

Retrato del Matrimonio Arnolfini (1434) 

National Gallery. Londres 

La mujer de ojos violetas

Cuando te miraban atravesaban la pantalla y creías que ella, Elizabeth Taylor, solo se fijaba en tí. Esos increibles ojos de color violeta se apagaron ayer para siempre. Es terrible, pero no definitivo.
 Sus personajes no morirán. Porque aunque Elizabeth Rosemond Taylor se ha ido, nos ha dejado "Mujercitas", "El padre de la novia", "Un lugar en el sol", "Ivanhoe", "Gigante","La gata sobre el tejado de Zinc", "Una mujer marcada", "Cleopatra", "¿Quien teme a Virginia Woolf?" y otras decenas de grandes películas que ella engrandeció aún más. Ya no está pero sus películas nos harán, para siempre, la vida mas agradable.

Libia

En estos momentos los perros de la guerra campan libremente en las desérticas tierras de Libia. El objetivo, dicen, es proteger al pueblo del malvado Gadafi. Pero...¿Quien es Gadafi?
 Muammar El Gadafi, el coronel Gadafi, es un beduino, de la tribu Gaddafa, que siendo oficial, fué uno de los fundadores de la Unión de Militares Libres, patrocinada por el egipcio Nasser, de ideología nacionalsocialista (al nacionalismo árabe unian su fascinación por el socialismo soviético, su mecenas). Además eran admiradores de Hitler.
 Subió al poder en 1969, derrocando al rey Idris, probritánico. Desde entonces Libia se convirtió en el cuartel general del terrorismo de izquierdas.ETA, IRA, Brigadas Rojas y OLP, tenían campamentos de instrucción montados y custodiados por el ejército . Además los servicios secretos libios cometieron, directamente, atentados terroristas( Discoteca La Belle de Berlín en 1986, Atentado de Lockerbie y el Atentado contra el vuelo UTA 772) con cientos de muertos.
 Solo el ataque aéreo, ordenado por Reagan, consiguió frenar esta enloquecida carrera. Porque Gadafi es un psicópata. Paralelamente la brutal represión contra su pueblo se mantenía, mediante el imperio del terror.
 En 1993 y 1996 occidente miró para otro lado cuando un sector militar intentó arrojarlo del poder.
 A principios de este año., al albur de las rebeliones de Túnez y Egipto, se produjeron protestas pacíficas en Trípoli, ahogadas en sangre. A continuación, una parte del ejército (70% según algunas fuentes) se levantó contra el tirano. Curiosamente el jefe de esta rebelión es el ex-ministro del interior de Gadafi y jefe de sus fuerzas represivas. Por otra parte se unieron tribus ribales a la de los Gaddafa- origen del tirano-.
Gadafi reaccionó pronto- esta loco pero no es tonto- y comenzó a pagar mercenarios (1000$ diarios a cada soldado de tierra y 8000 a cada piloto). Lejos de huir plantó cara a los rebeldes.
 Además comenzó a bombardear población civil- lo que, por cierto, se ha hecho en toda guerra de ese tipo-. El control de los arsenales, de los pozos petrolíferos y la pericia de sus mercenarios estuvieron a punto de darle la victoria.
 El mundo, como siempre, se miró el ombligo. Solo la actitud de Sarkozy- por motivos electoralistas y economicos-arrastró al resto de Europa y USA.La ONU , donde mandan las dictaduras-Rusia y China- llegó a rastras. La Liga Árabe- auténtico club de tiranos hermanos de Gadafi- también. la resolución 1973 es un pasaporte al caos. Si Gadafi es el peligro lo que hay que hacer es echarlo por todos los medios aéreos, navales y terrestres. Pero claro, occidente no está acostumbrado, desde hace tiempo, a que la libertad se cobra a menudo su precio en vidas humanas. En las películas de guerra los muertos son de "pega". Y todos miran para USA, a quien desprecian pero necesitan. Y Obama no está por la labor.
 Así está la cosa. Rusia y China se han echado atrás.La Liga Árabe está a punto de hacerlo.  Alemania no sabe/no contesta . A la OTAN, en su patética agonía, ni se la espera.
 Mientras tanto Gadafi está armado-aunque de poco le va a servir- con material europeo. Según Amnistía Internacional el actual gobierno español aumentó la venta de armas a Gadafi en un ¡7700%!.
 Y es que la actuación del gobierno es lamentable. Enemigo de las guerras por petróleo, se ha metido en una para salvaguardar el petróleo de otro-Francia- . ZP también es el santón de las resoluciones de la ONU, pero, ¿que diferencia hay entre la 1973 de Libia y la 1511 de apoyo a la reconstrucción de Irak, que el incumplió?. Se ha incumplido también la Ley de Defensa Nacional pues los aviones españoles sobrevolaron cielo libio veinticuatro horas antes de la autorización del Congreso. Y no hay que olvidar que en una democracia las formas son fundamentales.
 Pero si el gobierno lo ha hecho mal, la oposición no lo ha hecho mejor. el PP, con su obsesión de heredar el poder y "no hacer olas", ha estado lamentable. Desde la visita de Aznar al psicópata de Trípoli- un caballo árabe descansa en las cuadras de la Guardia Real, como testigo de la amistad-, hasta apoyar cualquier cosa que haga el gobierno, sin recordar la actitud del PSOE  cuando la segunda guerra del Golfo. Saddam Hussein masacró a los Kurdos y a los Chiitas y nadie se acuerda.
 Curiosamente los únicos con una postura coherente  han sido Llamazares (IU) u Jorquera(BNG). Otro factor del que nadie habla es que este es un episodio de una guerra interna en el Islam entre Chiitas y Sunnitas. O lo que es lo mismo, entre Iran y Arabia Saudí, por controlar el radicalismo islámico. Nadie ha dicho nada de la invasión de Bahrein por los saudies so pretexto de combatir las revueltas.
 En fin, un galimatías político en que nada es lo que parece. Y este galimatías solo es superado por la confusión militar. Desde Clausewitz se sabe que una guerra tiene como objetivo destruir las fuerzas enemigas,su  voluntad de luchar. Incumpliendo estas máxima,s los aliados han anunciado que no quieren derrocar a Gadafi y que no habrá ofensiva terrestre. O sea, como en la primera guerra del Golfo, que ocasionó la mucho mas complicada y sangrienta segunda. Si no se derroca "manu militari" al psicópata beduino, nos esperan años de inestabilidad que solo terminarán con otra guerra peor. Para mas escarnio los aliados solo tienen clara una cosa:Que su intervención solo durará tres meses. ¿Que diría el duque de Wellington, vencedor de Napoleón y autor de la máxima de que "ningún plan de batalla sobrevive cinco minutos a su ejecución"?. Pero allá vamos nosotros. Con la impresionante y "definiva" fuerza de cuatro aviones de combate con 25 años de antigüedad, un submarino de 27 años y una fragata moderna- de las que tenemos cuatro-. ¡Que tiemble Gadafi!
 En fin, de lo poco serio que han dicho diversos altos mandos militares españoles, con mas ganas de ascender que vergüenza, destaca una frase inquietante de un ex-Jefe de Estado Mayor de la época de ZP , que ya ha dicho que "por si acaso yo vigilaría fronteras, puertos y aeropuertos". Al fin y al cabo estamos en un país que ha demostrado que un gran atentado puede volcar un resultado electoral y echar a un gobierno.

It had to be You (Harry Connick Jr.)

  

Marcel Proust(1871-1922)

Mucho tiempo he estado acostándome temprano. A veces apenas había apagado la bujía, cerrábanse mis ojos tan presto, que ni tiempo tenía para decirme: «Ya me duermo» . Y media hora después despertábame la idea de que ya era hora de ir a buscar el sueño; quería dejar el libro, que se me figuraba tener aún entre las manos, y apagar de un soplo la luz; durante mi sueño no había cesado de reflexionar sobre lo recién leído, pero era muy particular el tono que tomaban esas reflexiones, porque me parecía que yo pasaba a convertirme en el tema de la obra, en una iglesia, en un cuarteto, en la rivalidad de Francisco I y Carlos V. Esta figuración me duraba aún unos segundos después de haberme despertado: no repugnaba a mi razón, pero gravitaba como unas escamas sobre mis ojos sin dejarlos darse cuenta de que la vela ya no estaba encendida. Y luego comenzaba a hacérseme ininteligible, lo mismo que después de la metempsicosis pierden su sentido, los pensamientos de una vida anterior; el asunto del libro se desprendía de mi personalidad y yo ya quedaba libre de adaptarme o no a él; en seguida recobraba la visión, todo extrañado de encontrar en torno mío una oscuridad suave y descansada para mis ojos, y aun más quizá para mi espíritu, al cual se aparecía esta oscuridad como una cosa sin causa, incomprensible, verdaderamente oscura. Me preguntaba qué hora sería; oía el silbar de los trenes que, más o menos en la lejanía, y señalando las distancias, como el canto de un pájaro en el bosque, me describía la extensión de los campos desiertos, por donde un viandante marcha de prisa hacía la estación cercana; y el caminito que recorre se va a grabar en su , recuerdo por la excitación que le dan los lugares nuevos, los actos desusados, la charla reciente, los adioses de la despedida que le acompañan aún en el silencio de la noche, y la dulzura próxima del retorno.

En busca del tiempo perdido(1913)

Al Otro lado del Mar (III)

D. Niceto salió de la peluquería . Estaba tan blanco como su traje de lino. No hizo caso de las preguntas de su empleado. Como un zombie se dirigió a su casa. Subió las escaleras y entró en su lujoso dormitorio donde, de un altillo, cogió una caja de zapatos. De su interior sacó una pistola automática, un Colt 45 plateado  con cachas de nácar. Había sido un regalo de Meyer, que además insistió en enseñarle a usarlo.
Se escondió el arma como le había enseñado su amigo mafioso, para pasar un cacheo. Después, sin saludar a sus clientes, que siempre se cruzaba y que después dirían que llevaba una expresión terrible, se encaminó a la Cabaña del Morro. Llegó rápido. En la puerta dos guerrilleros montaban guardia de forma indolente, a ambos lados de la barrera.Procuró aparentar calma y se identificó, hablando con autoridad, como el padre del Comandante Rubén . Los chicos, casi unos adolescentes, le dejaron pasar. Se sorprendió de ello. Pronto se dió cuenta del desorden que reinaba en el acantonamiento de los rebeldes. El movimiento de uniformados de un lugar a otro, el traslado caótico de vehículos, el amontonamiento de material, denotaban que todavía estaban instalándose. Nadie le paró y siguió hasta la propia fortaleza, en cuya puerta principal un letrero señalaba:"Comandancia".
 Al miliciano de la puerta le exigió ver a Fidel. El chico, sorprendido , le impidió el paso. Dando voces, D. Niceto, volvió a exigir ver a Fidel. La discusión subió de tono, atrayendo la atención del resto de milicianos
 De repente se abrió la puerta y allí estaba:
-¡Que coño pasa, compañero!
- Lo siento comandante, yo...- repuso el chico nervioso
- ¿Usted quien es?
- Soy Niceto Chao, Comandante. Fidel ¿No te acuerdas de tu barbero?
- Ah, carajo. Tue eres el que me afeitaba cuando estaba en la universidad. El de la barbería del malecón. El padre de Rubén
- Asi es. Veo que ya no te afeitas- bromeó D. Niceto intentando mantener el aplomo-.
- Si- dijo Fidel con orgullo- ahora nos llaman los barbudos. Pero bueno, ¿Que quieres?. Estoy muy ocupado
- Tengo información para ti- Niceto intentaba ganar tiempo. Iba improvisando
-¿Información?. ¿Que información?
- Ya sabes, la contrarrevolución. Pero ¿No podemos hablar dentro?
Fidel lo miró inquisitivamente.. Aún debajo de esas gruesas gafas ,tan poco revolucionarias, que nunca salían en las fotos, su mirada conservaba la frialdad que lo habia encumbrado.
- ¿Lo habeis registrado?
- Asi es comandante-dijo el jefe de la guardia, que acababa de llegar avisado por los muchachos de la puerta
- Está bien. Pasa, pero que sea rápido
La estancia era espartana. Una pequeña sala de la época colonial, de piedra y húmeda, con una mesa de madera y un sillón de la época española, apolillados seguramente. A un lado la escasa luz exterior iluminaba un catre de campaña.
 Detrás de la silla un negro de unos dos metros, armado con pistola y subfusil, permanecía como una estatua terrorífica, con una faz impenetrable.
-Tranquilo, es mi guardaespaldas. Nunca se separa de mí y nunca se va de la lengua.
 Antes de acabar la frase el negro yacía en el suelo con un tiro en la frente  y D. Niceto empuñaba su arma, ahora humeante. El estampido del disparó aún no había apagado su eco cuando D.  Niceto, en la puerta cerraba esta con la llave que, estupidamente, estaba metida en la cerradura por dentro
-¿¡Pero que......!?. fué lo único que acertó a decir Fidel. La agilidad del cincuentón le había sorprendido.
- Vengo a matarte, Fidel
- ¡A mi?. Pero como te atreves Gusano.
Pero Fidel enseguida recobró de la serenidad de la que todo el mundo hablaba
- ¿Que es por dinero?. ¿Que te han prometido?. Yo puedo darte mucho más
- No seas estúpido. No es por dinero. Sé que no saldré vivo de aquí
- ¡No me digas que eres un contrarrevolucionario!.Podemos hablarlo. En la nueva Cuba habrá sitio para todos. Puede haber uno especial para tí. Al fin y al cabo eres el padre de uno de los comandantes de la revolución
- A mi la política me da igual. todos buscais lo mismo, el poder. A ti este te pudriría, como a aquellos a quienes derrocaste. Acabarías, como ellos, convirtiendo este paraíso en un infierno. No. no soy un contrarrevolucionario
Entonces Fidel, con su imponente figura, derrumbándose sobre el catre. vió claro que aquel tipo no era sobornable ni manipulable y, por primera vez, tuvo auténtico miedo.
D. Niceto levanto, entonces, su arma, que brilló en la semioscuridad, y apuntó a la cabeza de Castro. En ese momento un estruendo llenó la habitación y un grupo de hombres irrumpió en ella. D. Nicetó, en una fracción de segundo se repuso del sobresalto y, colocándose detrás del líder , gritó: ¡Quietos o lo mato!
 Pero en ese momento, como un rayó, una imagen lo dejó helado. Al frente de aquel grupo verde oliva un joven le apuntaba con su arma. ¡ Era su propio hijo!. A D. Niceto le dió tiempo a ver a aquel muchacho listo e independiente a quien había criado. Dentro de aquel uniforme, con sus divisas de comandante, que le quedaba grotescamente grande, su hijo era todavía un muchacho. Un muchacho que ahora le apuntaba con un revolver "smith&and wesson" del 38 a la cabeza.
- Y D. Niceto se vino abajo. Hijo, ¿Pero que haces?
-Rubén, dirigiéndose a sus hombres ordenó. ¡Vamos, todos fuera!
Los milicianos miraron a Fidel que, desorientado, asintió
- Padre. ¿Esto es por Lisa?.¿No te parece demasiado por una puta?
Entonces D.Niceto pasó del abatimiento a la furia. Sin dejar de apuntar a Fidel, miró a su hijo.
-¡Calla!. ¡Tu que sabrás, imbécil!. Que sabrás tú de lo soledad. Ella me dio lo que ninguna mujer, ni siquiera tu madre, me había dado nunca. Si, de acuerdo; al principio compre su sexo. Y fue maravilloso. Pero poco a poco nos dimos cuenta que los dos buscábamos algo mas. No te voy a contar como porque todavía no has vivido lo suficiente para entenderlo. Un mequetrefe que juega como tu a los soldaditos no puede entender que una mujer así se enamore, si, ¡se enamore!, de alguien como yo. Porque eso fue lo que ocurrió. Hasta que tu amo, este cabrón  que te ha convertido en su perrito faldero, que va a convertir este paraíso en su finca infernal, me la quitó
-Padre, no lo hagas. No puedo permitirlo
-¿Que pasa, es que ahora es él tu padre?. ¿Es que ya no tienes familia?
D. Niceto notaba, igual que el tacto de las cachas nacaradas a través de su sudorosa mano, que se acababa el tiempo. Amartilló el arma
Entonces Fidel, callado hasta entonces, dijo. ¡Vamos Rubén! ¡el destino de la revolución está en tus manos!.¡Dispara!
D. Niceto, ya tranquilo, respiro profundamente y...
¡Padreee!, ¡Nooo!
D. Niceto nunca llegó a escuchar el estampido.Sintió que todo el sol de La Habana estallaba dentro de su cabeza. Antes de caer, sin vida, en el frío suelo, los guardaespaldas de Fidel ya estaban dentro de la habitación
 Por un momento el silencio se hizo en la estancia. Solo la cadencia de un bolero  se filtró desde el exterior
"¿Como fue?.
No se decirte como fue
No sé explicarme que pasó
pero de ti me enamoré ..."

Todo un Credo ("Los Búfalos de Durham" 1988)

Una habitación Propia (Virginia Woolf)

Había oído ya hablar de este libro cuando me lo prestó una amiga. Se trata de dos conferencias que, impartió Virginia Woolf, en 1928, sobre las mujeres y la literatura. Como todos los temas universales parte de un hecho concreto.:la situación de las mujeres con respecto a la escritura en la Inglaterra victoriana y eduardiana.
 A través de las hermanas Brönte, de Jane Austen, etc. nos plantea la dificultad del acceso femenino a la literatura como un síntoma mas de la marginación femenina. Por eso llega a la conclusión de que toda mujer- por extensión todo escritor- necesita dos cosas para dedicarse a la creación literaria; una habitación propia y una asignación económica. Es decir, un refugio e independencia económica- que cifra en 500 libras-. En otras palabras, libertad, independencia.
 Sobre ello se interroga y se responde. Y llega mas allá; vaticina lo que ocurrirá cuando esto se consiga. Y se queda corta pues, actualmente, la novela es un territorio femenino. No por ello excluyente. Quede claro que yo no creo en que exista una litertura de mujeres y otra de hombres. Por no creer no creo ni en los géneros literarios. Pero no cabe duda de que la escritura creativa es hoy un territorio poblado, en su mayoría, por escritoras y lectoras. No hay mas que pasarse por cuialquier taller literario, acercarse a alguna feria del libro o visitar cualquier librería,para constatarlo. No cabe duda de que Virginia Woolf estaría satisfecha al comprobar que se cumplió su vaticinio:
 "...entonces, llegará la oportunidad y la poetisa muerta que fue la hermana de Shakespeare recobrará el cuerpo del que tan a menudo se ha despojado Extrayendo su vida de las vidas de las desconocidas que fueron sus antepasadas, como su hermano hizo
antes que ella, nacerá. En cuanto a que venga si nosotras no nos preparamos, no nos esforzamos, si no estamos decididas a que, cuando haya vuelto a nacer, pueda vivir y escribir su poesía, esto no lo podemos esperar, porque es imposible. Pero yo sostengo que vendrá si trabajamos por ella, y que hacer este
trabajo, aun en la pobreza y la oscuridad, merece la pena."

Mis mujeres de cine

Con la ayuda de Egeria

Freddie Mercury

Eran mediados de los ochenta. Estaba en mi habitación, en la residencia universitaria en la que vivía, intentando estudiar. De repente se abrió la puerta y uno de mis vecinos y amigos apareció ante mi. Cual negro del bronx sostenía uno de aquellos radio-casetes de doble pletina-imprescindibles en un mundo sin SGAE-. Tenía una expresión extasiada. En un principio, como era época de éxamenes, pensé que era producto de la falta de sueño y exceso de cafeína. Pero de aquel cachivache que empuñaba a modo de guitarra surgía una música increíble. La batería era virtuosa, el bajo magistral, la guitarra perfecta. Y sobre todo una voz potente, bien modulada, que me hizo poner la misma expresión bobalicona. Acababa de oir, por primera vez a "Queen". Había descubierto a Freddie Mercury. Aquella canción era "One Vision", del LP "A Kind of Magic", que reunía los temas compuestos para la película "Los Inmortales", una entretenida propuesta de Russell Mulcahy.
Freddie no se llamaba así. Su verdadero nombre era Farook Bulsara y había nacido en Zanzíbar en 1946. Su padre fué un diplomático británico de origen iraní. Desde pequeño creció muy unido a Bomi, su madre, también de origen persa. Cuando tenía 6 años tuvo una hermana, Kashmira, sobre la que desarrollo un gran cariño protector.
Sus padres decidieron darle la mejor educación posible y lo mandaron a un exclusivo internado cerca de Bombay, en La India. Era un institución con el viejo sabor victoriano. Allí destacó en varios deportes-boxeo y ping pong- ganando varios trofeos del colegio.Pero fué la música su descubrimiento mas personal. Comenzó a estudiar piano y a destacar en el coro del colegio. Así, el director del centro se fijó en Farook y recomendó a sus padres que lo inscribieran en la carrera de piano. En esta época también destacó en el grupo de teatro de la escuela. Al tiempo fundaba su primer grupo, "The Hectics" que se hizo muy popular en las fiestas de estudiantes. Mezclaban música hindú con el rock mas clásico. Entonces comenzó a ser conocido como Freddie.
Con 16 años terminó la educación secundaria y volvió a Zanzíbar. Ello coincidió con revueltas en la isla y el padre decidió pedir destino en el Ministerio, en Londres. En aquella época Londres era la meca de la música y los Bulsara se establecieron en una encantadora casita de campo a 50 kms de la capital.
El siguiente paso de Freddie fué decidir sus estudios superiores y se matriculó en la Universidad Politécnica de Isleworth, concretamente en la facultad de artes, para estudiar diseño.
Se independizó y alquiló un apartamento, con otro compañero, en Kensington. Tenía 20 años y decidió no pedirle dinero a su padre, manteniendose con trabajos a tiempo parcial. Su tiempo libre lo ocupaba la música. En la facultad entró en contacto con "Smile" un grupo musical donde tocaban Brian May y Roger Taylor. En 1969 terminó la carrera y se mudó al piso de Roger Taylor, a quien ayudaba a vender ropa pintada y cuadros. Ese verano conoció a un grupo de Liverpool que actuaba en Londres. Se trataba de "Ibex", que tuvo poca aceptación.Al año siguiente la banda se había disuelto y Freddie había formado "Sour Milk Sea".
En Abril de 1970 Mercury conoce al guitarrista Brian May y al batería Roger Taylor, de la banda "Smile". Freddie pasa a ser su cantante y propone un nuevo nombre:"Queen", a pesar de las connotaciones homosexuales del nombre. Además terminan sus conciertos con una capa de armiño,una corona y la interpretación del himno británico. Es, como toda la carrera de Freddie una mixtura de seriedad y esperpento. Además decide cambiar su apellido por el de Mercury, en homenaje al dios griego.
Esta fué una época feliz y de crecimiento. Conoce a Mary Austin, con la que tiene una relación durante siete años y que será la mejor amiga de su vida. A finales de los setenta Freddie decide "salir del armario" y rompe con Mary. De esta época son famosas sus orgías, organizadas junto con Elton John. Su ritmo frenético no le impidió nunca cumplir con sus deberes profesionales. En 1981 la banda triunfa en el Estadio Morumbi de Sao Paulo
En 1985 conoce a Jim Hutton, que es su pareja mas estable. Jim descubre después de iniciada la relación, que es seropositivo. Freddie, que nunca dejó de ser un tipo tímido y reservado fuera del escenario, encuentra la paz que buscaba. Ese mismo año interviene en el memorable concierto de Wembley, ante 72.000 personas. Y es que los conciertos eran su fuerte. En 1986 "Queen" es el primer grupo occidental en tocar tras el telón de acero. Se trata de Budapest, ante 80.000 seguidores.
A mediados de 1987 Mercury descubre que tiene SIDA. Toda su preocupación fué huir de la prensa sensacionalista. Se monta, incluso, una clínica en casa para tratarse. Todo es inútil. Es la época mas negra de la enfermedad que se cobra millares de vidas.
Dos dias antes de morir hace pública su enfermedad. Muere en la intimidad. Pocos acudieron a su funeral privado- entre ellos Elton y David Bowie- por el rito zoroastrico. la religión de sus padres. Fué incinerado apetición propia y sus cenizas esparcidas por Mary Austen en algún lugar desconocido. Se supone que en el Lago Leman (Suiza) donde tenía una casa. Otros dicen que está enterrado en el jardín de su casa, en Kensington.

Sus albumes con "Queen
 1973: Queen
1974: Queen II
1974: Sheer Heart Attack
1975: A Night at the Opera
1976: A Day at the Races
1977: News of the World
1978: Jazz
1980: The Game
1980: Flash Gordon
1982: Hot Space
1984: The Works
1986: A Kind of Magic
1989: The Miracle
1991: Innuendo
1995: Made In Heaven Discografía solista

Sus álbumes en solitario
1985: Mr. Bad Guy
1988: Barcelona (con Montserrat Caballé)
1992: The Freddie Mercury Album
1992: The Great Pretender
1993: Remixes
2000: The Solo Collection
2006: Lover of Life, Singer of Songs — The Very Best of Freddie Mercury Solo

Historia de las "Majors" de Hollywood

Hubo una época, no lejana, en que comprábamos entradas para un sueño. Un sueño de un par de horas, con olor de palomitas y tacto de tela de butaca . Todo empezaba con una pantalla blanca-mas o menos- con el apagado de una luz, una música y un logotipo. Esa sintonía con esa imagen nos decía quien era la propietaria de ese sueño. Era una de las "majors".
  Las majors eran las grandes compañías de cine que controlaban la producción, distribución y exhibición de películas. Y en esta tarea fueron responsables de unas cuantas obras de arte.
 En los albores del siglo XX las productoras del primitivo cine estaban establecidas en Nueva York y Nueva Jersey y eran muy rudimentarias. Ello posibilitó que el inventor Edison las comprara y las fusionara bajo su control- eran las 9 principales-. Así nació la  Motion Pictures Patents Company. A partir de entonces todo el que quisiera hacer cine debería acudir a Edison.
 Algunas compañías independientes decidieron romper este monopolio trasladándose a la costa oeste. Buscaron un lugar con buena iluminación natural, con muchas horas de luz y pocos diás de lluvia. Lo encontraron cerca de la frontera mejicana, en los arrabales de la ciudad de Los Angeles. Era un valle cuyo nombre pasaría a la historia: Hollywood.
 Uno de aquellos pioneros, Carl Laemle, fusionó su pequeño estudio con otro independiente, en 1912 y lo llamó "Universal". Cuatro años mas tarde  Adolph Zukor y Jesse Lasky fundaron la "Paramount".
 Las producciones se sucedían y el cine que venía de Hollywood empezó a invadir las salas. Esto produjo un efecto llamada y William Fox trasladó su productora de la costa este a Hollywood. En 1924, 3 productoras que ya estaban establercidas en el valle se  fusionaron, bajo el nombre de "Metro Goldwin Mayer". Poco después, otra avispada pequeña productora estrenó la primera película sonora- "el cantor de Jazz"-. Se trataba de la "Warner Borthers". Finalmente, en 1928, David Sarnoff fundó la RKO. Todo estaba dispuesto para que la fábrica de sueños empezará a funcionar.
 Llama la atención la falta de preparación inicial. sus fundadores que eran casi todos inmigrantes europeos pobres, cuyos padres eran judíos perseguidos de Rusia o el antiguo imperio austro-húngaro. Aquellos magnates apenas sabían leer y escribir, pero tenían una intuición para conectar con los gustos del público asombrosa. Creían en el  trabajo y no eran conscientes de tener arte entre las manos. Ellos pensaban que era una industria como otra cualquiera. Para ellos los guionistas- a los que tenían bajo contrato en jornadas laborales draconianas y con la obligación de "producir" guiones cada cierto tiempo, que ellos mismos supervisaban. Inventaron el sistemas de las estrellas, a las que encumbraban pero a cambio de contratos casi de propiedad.
 Durante los años 30 y 40 controlaron el mejor cine de la historia. Fueron: la 20th Century Fox, la Paramount, la MGM, la Warner y la RKO. Entre ellas produjeron el 90% de lo que denominamos cine clásico.
 A partir de los sesenta empezaron a decaer. La RKO fué hundida por la megalomanía de Howard Hughes. La MCA compró la Universal, la Transamerica la United. Además la "Ley Antitrust" declaró ilegal, en 1948, que una misma productora controlara la producción, distribución y exhibición.
 Otro varapalo lo supuso la aparición de la televisión, desbancando al cine como principal pasatiempo.
 En los años sesenta intentaron competir con la televisión a traves del "Colossal", películas de gran presupuesto y visualmente espectaculares. Esto terminó con la crisis de los años setenta. Además otra generación- la de la contracultura- daba la espalda al cine de sus padres.
 En la década siguiente surgió el llamado cine independiente que restó cuota de pantalla a las "majors" . Durante los 90 Rupert Murdoch compró la Fox, la Paramount y la Warner. Columbia y Universal cayeron en manos de multinacionales japonesas. Ya no había el espíritu pionero. Ahora se buscaba el éxito sin esfuerzo y sustituyendo el talento con la tecnología de efectos especiales.
 Las majors fueron, poco a poco, cayendo en manos de multinaciones y bancos poderosos, que, a través de sus ejecutivos lo controlan todo, pero la magia desapareció en el camino.

El "Golden Hind"

el "Ciervo dorado" fué un buque corsario inglés, botado en 1577 y famoso por su capitán, Francis Drake. Con él circunnavegó el mundo entre 1577 y 1580. Botado como "Pelican", Drake cambió su nombre, cuando iba a cruzar el Cabo de Hornos, en honor a su armador, Sir Christopher Hatton, en cuyo blasón figuraba un ciervo.
 Como resultado del viaje-completado 58 años después que Elcano- la reina Isabel I le nombró caballero en la cubierta del barco, en 1581 y ordenó que la nave fuera preservada como símbolo nacional. A tal fin fué atracado en el muelle de Depford. Pero el tiempo fué implacable y su madera fué deteriorándose. Cuando esto se hizo irreversible, un siglo después, se aprovechó la parte sana de la misma para construir una cátedra en la Universidad de Oxford,
 El Galeón desplazaba 100 toneladas, media 37 metros de eslora; 5.5 de manga y 2.7 de calado. Estaba armado con 22 cañones y tripulado por 85 hombres. Con viento favorable podía alcanzar los 8 nudos de velocidad.
 Es un símbolo de la época en que Inglaterra disputó a España las rutas comerciales del mar. De hecho, durante el viaje de circunnavegación, Drake hizo todo lo que pudo por atacar posesiones e intereses españoles. Ello llevó a la guerra entre las dos monarquías.
 En 1973 se construyó una réplica, siuiendo las técnicas tradicionales de la carpintería de ribera, en Appledore (North Devon) que llegó a navegar 140.000 millas, participando en el 400 aniversario de la circunnavegación.
 En 1981 fué convertido en museo flotante, volviendo a mar abierto en 1984, hacia el Caribe y la costa oeste norteamericana. Siete años mas tarde volvió al Reino Unido para convertirse en un plató de cine para cuatro películas.
 Desde 1996 descansa en Londres, en el muelle de Saint Mary, al lado de la Catedral de Southwark, donde recibe la visita de público, especialmente escolares que pueden vestirse como los marineros de la época y reciben a bordo una charla sobre la marina isabelina
 

Breaktrhu (Queen)

Isis

Equivocadamente muchos creen que Isis es un nombre egipcio. Pero Isis es la traducción griega de Ast. Ast quiere decir trono, pues Isis es la Reina del Cielo. Es la diosa madre, hija de Nut y de Geb, esposa y hermana de Osiris. Es la embalsamadora de este y la madre de Horus. Cuando Osiris es asesinado por su hermano Seth, Isis se impregna de su cuerpo y concibe a Horus.
Su hogar es la estrella Sirio, en la constelación de Orion. Es diosa de la maternidad, fundadora del matrimonio y consuelo de viudas. Siendo una de las principales diosas de los muertos, no puede unirse con Osiris y está condenada a vagar eternamente.
Llamada la Gran Maga, es la creadora de la primera cobra cuyo veneno utilizó para obligar a Ra a desvelarle su nombre secreto, lo que le dió un gran poder. Ese poder lo usó para curar enfermedades y crear un culto que llegó hasta bien entrado el Imperio Romano(siglo VI d.C.) en que fué prohibido.
Sus sacerdotes eran médicos expertos. Para proteger a su hijo, Horus, dispuso de siete escorpiones sagrados. Su hijo se enfrentó a su hermano y ella le pidió clemencia. En respuesta Horus le cortó la cabeza a Isis aunque Seth se la reimplantó con forma de vaca.
Isis es la diosa de la luna y los dias de luna llena se le sacrificaba un cerdo. Sus animales totemicos son la vaca y el milano. Como patrona de los marineros tiene de atributos el ancla y el timón. Tenía su templo en Behbet el-Hagar, en el Delta. Todos los días visitaba la tumba de su esposo y cada diez le hacía una ofrenda de leche. Todos los años se refugiaba en el templo de Dendera para regenerarse.
Los primeros cristianos tomaron características de su culto para adaptarlo a la Virgen María.

20.000 visitas.

Ayer tuvimos la visita número 20.000. No está mal para este blog, por el que algunos no daban un céntimo- demasiado texto, decían, muy disperso, proclamaban, demasiado "cultureta", denunciaban-.
 Veinte meses después parece que el proyecto ha cuajado. Este blog ya no pertenece a su administrador, sino a todos aquellos que con vuestro seguimiento, sugerencias, críticas y opiniones, habeis conseguido que lleguemos hasta aquí.Gracias.Con la ayuda de las musas seguiremos adelante.

Una nueva seguidora del blog

Se ha hecho amiga de este grupo de aventureros que es termopilas2009 Cris. Bienvenida y anímate a participar.

Francisco de Zurbarán (1598-1664)

 Defensa de Cádiz ante los Ingleses (1634) 

11-M. Séptimo Aniversario

Ellos se merecen la verdad

El Cine de Henry King

Henry King nació en Christianburg (Virginia) en 1892.Desde temprana edad se sintió fascinado por las artes escénicas. Empezó en el teatro y pasó al cine con 21 años. Trabajó como actor en pequeños papeles y escribiendo guiones.
 En 1915 debutó como director con aquellas películas de corto metraje que se rodaban en días. Esta demostró ser una buena escuela. Con 26 años se saca el título de piloto. En 1919 dirigió su primer largometraje de la AFC. "Six feet four". Dos años mas tarde lleva a la pantalla su propio guión en "Tolable David"- un granjero que desea conducir un coche correo-. Fué una experiencia grata para King pués se rodó en su pueblo natal. En estos tiempos King se perfila como discípulo aventajado de D.W. Griffith. El éxito de la cinta le permite subir de nivel en Hollywood y comienza a trabajar con Lillian Gish-"La hermana blanca"(1923)-, Ronald Colman- "Y pudo ser madre" (1925)-, grandes producciones de Sam Goldwyn.
 Las ganancias de estas películas le facilitan los fondos para fundar una productora independiente, "Inspiration Pictures". Enseguida llega el sonoro y Henry, a diferencia de otros coetáneos, se adapta facilmente. Además se niega a encerrar sus rodajes en estudio y demuestra pericia técnica al grabar sonido en exteriores- "Ella se va a la guerra"(1929)-. En 1927 es uno de los fundadores de la "Academy of Motion Pictures Arts and Sciencies"
 La Fox le ficha y con 40 años rueda con Will Rogers "La feria de la vida". En 1935 la Fox se fusiona con la productora de Zanuck y King pasa a ser uno de los directores estrella de la nueva megaempresa. Realiza un salto creativo al dirigir, en 1938, "Chicago", sobre el incendio de 1817.. Cambia de registro para rodar la biografía de Irving Berlin, en "La Banda de Alexander". En  el mismo género biográfico filma "El explorador Perdido"(1939) sobre Livingstone. También en el género biográfico hace la mejor versión sobre la vida de Jesse James, el "western" "Tierra de Audaces". En este trabajo conoce a Tyrone Power, que será el actor fetiche en sus mejores producciones.
 Con Power, King, "entra" en la guerra, "Un americano en la RAF"(1941); incursiona en el maravilloso mundo de los piratas- "El Cisne Negro"(1942)- y en el histórico con "El Principe de los Zorros"(1949)-sobre los Borgia-. Durante la 2ª GM fué oficial ejecutivo de la Patrulla Aérea Civil de Brownsville (Texas)
 Una película inusual y magistral, que descubrí hace poco, es "Almas en la Hoguera"(1949). Un estudio, adelantado a su tiempo 20 años, sobre los efectos psicológicos del combate y del mando en campaña. La interpretación de un joven Gregory Peck nos deja sin respiración.
 Pero, sin duda, es "La Canción de Bernadette"(1943) la que lo hace mundialmente famoso. Jennifer Jones interpreta a Bernadette Subirous, protagonista del milagro de Lourdes. A mi me resultó aburrida y la interpretación de la Jones, fallida. Película muy popular en España durante las Semanas Santas en la época de Franco.
 Gregory Peck toma el relevo  de Tyrone Power como actor favorito de King y rueda la gran versión del clásico de Hemingway, "Las nieves del Klimanjaro"(1952), melodrama basado en las experiencias del escritor como cazador en Africa. Ese mismo año muere su esposa, la actriz de cine mudo Gypsy Abbott.
 Con 63 años hace una película de un lirismo conmovedor. Una maravilla romántica con William Holden y Jennifer Jones-esta vez mas controlada- llamada "La Colina del Adios", con un final de auténtico maestro. Sin embargo no rompe definitivamente con Power a quien, King, llama para adaptar otra obra de Don Ernesto, "The sun also rises"(1957). Dos años mas tarde se casa con Ida.
 Tiene casi setenta años cuando se despide del cine adaptanto a F.Scott Fitzgerald en "Suave es la noche", con, otra vez, Jennifer Jones.
 A muchos aficionados al cine clásico, King les parece un cineasta menor, casi un desconocido. Sin embargo es autor de media docena de obras maestras que desarrollan sus temas sentimentales sin caer en el pastel. Adaptó a gigantes de la literatura muy dignamente y, aunque fué víctima- como tantos otros- de la dictadura de los estudios, supo superarse para ofrecernos cine clásico de verdad.. Nominado dos veces a los Oscar, injustamente nunca ganó la estatuilla. Ganó el Globo de Oro con "Bernadette".
 En 1982 muere en Toluca Lake, Califormia.

El origen del Dia de la Mujer Trabajadora.

El denominado "Dia de la Mujer" comenzó cuando un nutrido grupo de mujeres inmigrantes se manifestó en el Nueva York de 1857. Pero lo que caracterizó el paso a la historia de esa conmemoración fué el incendio de la fábrica "Triangle Shirtwaist", en la misma localidad, el 25 de Marzo de 1911. Ese terrible fuego se llevó por delante la vida de 146 trabajadoras, jóvenes e inmigrantes. Ello provocó una oleada de indignación y desató la primera lucha organizada por los derechos sociales femeninos.
 En aquel sábado la primavera se resistía a llegar a las gélidas calles de la Gran Manzana. En la calle Green, quinientas mujeres, casi todas provenientes de Europa Central y Oriental, se encontraban trabajando, en condiciones infrahumanas, en una fábrica de blusas, la "Triangle Shirtwaist",- en los tres últimos pisos del Edificio "Asch", 8º, 9º y 10º-. Los dueños encerraban a las trabajadoras durante las larguísimas horas de trabajo; estas no podían dirigirse directamente a ellos, no tenían pausa para comer, ni podían hacerlo alli, los salarios eran ridículos- 4 $ por semana-. Sus hijos, cuando salían de la escuela iban a ayudarlas cortando los hilos sobrantes. Los capataces eran despiadados y brutales.
 A las cinco menos diez de la tarde se desató el incendio- a causa de las lámparas de gas- y las trabajadoras no pudieron salir. Presas del pánico se lanzaron al vacío. El precario servicio de bomberos-cuyas escaleras solo llegaban al 6º piso - no llegó a tiempo. Unas cuantas pudieron llegar a una escalera de emergencia- que pocas conocían y que, oxidada, cedió bajo su peso- que no llegaba hasta el suelo.Otras murieron atrapadas en el ascensor. En veinte minutos, la tragedia se había consumado. Las mejor paradas fueron las trabajadoras de administración, en la 10ª planta, que pudieron refugiarse en la azotea. Cuando los bomberos pudieron acceder  se encontraron los cadáveres calcinados de las muchachas apiñados contra las puertas. Otros cadáveres se encontraron en el hueco del ascensor, aplastados. Las que habían saltado producian tal ruido al chocar contra el suelo que encabritaron a los caballos de bomberos. Otras cayeron sobre una verja y murieron ensartadas. La calle olía a carne quemada y a sangre.
 Un año antes las trabajadoras habían pedido medidas de seguridad, pero los dueños se habían negado.
 El año anterior, en 1910, la Conferecia Internacional de Mujeres Socialistas, había proclamado en 8 de Marzo como día Internacional de la Mujer trabajadora. A partir de 1912, a causa de incendio de Nueva York, se convirtió en una jornada reivindicativa y de recuerdo.
 Por cierto, os recomiendo el post que ha dedicado al Dia de la Mujer, Egeria, en su BLOG

Jorge Manrique(1440-1479)

I

Recuerde el alma dormida,
avive el seso e despierte
contemplando
cómo se passa la vida,
cómo se viene la muerte
tan callando;
cuán presto se va el plazer,
cómo, después de acordado,
da dolor;
cómo, a nuestro parescer,
cualquiere tiempo passado
fue mejor.

II

Pues si vemos lo presente
cómo en un punto s'es ido
e acabado,
si juzgamos sabiamente,
daremos lo non venido
por passado.
Non se engañe nadi, no,
pensando que ha de durar
lo que espera
más que duró lo que vio,
pues que todo ha de passar
por tal manera.

III

Nuestras vidas son los ríos
que van a dar en la mar,
qu'es el morir;
allí van los señoríos
derechos a se acabar
e consumir;
allí los ríos caudales,
allí los otros medianos
e más chicos,
allegados, son iguales
los que viven por sus manos
e los ricos.

                                                            Coplas a la Muerte de su Padre (1471)

La Conversación

Nota del Autor: Este relato es la continuación de "Al otro lado del mar". Pulsa aquí para leerlo.

 Estaba D. Niceto inmerso en sus pensamientos cuando la estridente y agitada voz de José, su hombre de confianza, le sobresaltó
-¡D. Niceto, D. Niceto!.¡Tiene una llamada muy importante!
-¿Como una llamada importante?.¿De quien?
-No me lo ha dicho, pero ha insistido.
D. Niceto cruzó la calle que separaba el malecón de su peluquería y con calma cogió el teléfono
-¿Padre?
-¿Quien habla?
-Padre. Soy yo. Rubén
-¡Rubén!...Hijo.¿Como estás?
-Estoy bien.¿Y tu?
-Bien hijo.Pero,¡Dios mío!¿Cuanto tiempo...?
-Mas de tres años, padre
-Pero...¿Donde estás?
-Estoy aquí padre, en La Habana. Estoy con Fidel en la Cabaña del Morro
-¿Como?...Vaya.¡Así que por fín conseguiste tu sueño!
-Padre, no quiero discutir. Te he llamado para advertirte...y me la estoy jugando.
-Advertirme tú, ¿de que?
-Papá, ¿Que tenias tu que ver con una bailarina de cabaret llamada Lisa Camacho?
-¡¿Lisa?!. ¿De que conoces tu a Lisa?
-Tu nombre salió durante su interrogatorio. Al parecer era una chica de Meyer Lansky, el "capo".
-¿Como que "era"?.¿Que le ha `pasado?. ¡Te juro que si le habeis hecho algo,yo...!
-Papá...Lisa Camacho ha sido ejecutada esta mañana...
Lo siguiente que escuchó Rubén fué un repentino "click" seguido de un silencio terrible.
(Continuará)

No me platiques más (Eydie Gormé))

Wafa Sultan(n.1958)

Wafa nació en Banyas(Siria) en una familia sunnita.Estudió medicina y se especializó en psiquatría. En 1979 los "Hermanos Musulmanes" asesinaron a su profesor de oftalmología, el Dr. Al Yusef, en su presencia. Ello le supuso su primera crisis de fe. Con 31 años emigró a los Estados Unidos. Comenzó a aparecer en los medios de comunicación a partir del 11-S , sobre todo en debates, donde se mostró como una hábil dialéctica denunciando a las dictaduras islámicas. Su tesis es que el islam ha perdido la batalla de la modernidad, y que mezcla política con religión.
 Ha sido premiada en su país de adopción, entre otros por la revista "Time" aunque también vive permanentemente amenazada por grupos islámicos por su disidencia- "Agravada" por su condición de mujer"-.
 En 2006 se hizo mundialmente famosa al intervenir en un debate sobre la teoría del "Choque de Civilizaciones" de Huntington, en la que enfrentó verbalmente a sus interlocutores islamistas. Ofrecemos en este video un fragmento del programa.

Algo nuevo en la blogosfera

Carmen, seguidora fiel y antigua de nuestro blog se ha decidido a abrir el suyo propio. Se llama: Permesso?...Avanti
 Lleva unos dias en funcionamiento pero ya promete.En él podemos encontrar desde citas de buena literatura, poemas, videos musicales, homenaje a los "Crooners" y al cine, sobre todo al genial Billy Wilder. Habrá que seguir la pista de este nueva bitácora a la que le deseamos buenos vientos y mareas favorables

Corunna ( Christopher Hibbert)

Una amiga, al leer el post sobre la Batalla de Elviña, me regaló el libro del que hablaba en él. El libro es magnífico-solo encontrable en librerias de viejo-. Se trata de una edición de 1990, patrocinada por la Diputación Provincial de La Coruña, y con traducción de Gerardo Mariñas-militar ilustrado muy conocido en la ciudad- fallecido hace unos pocos años.
 Además de la poderosa narración de Hibbert, el texto se enriquece con interesantes apéndices como son un estudio  de un oficial de Estado Mayor español, las cartas de Sir John Moore al Marqués de La Romana, el estado de fuerzas del cuerpo expedicionario británico y los planos de La Coruña, con el despliegue de fuerzas; el mas curioso es el que superpone las lineas de batalla en un plano de la ciudad en 1985.
 Pero lo  realmente sobresaliente es la narración del propio Hibbert, que data de los años cincuenta. Desde luego es insuperable.
 Muy al estilo inglés, nos introduce en la batalla a través de sus antecedentes. Es una perfecta descripción de la peripecia de aquel ejército británico mandando a ayudar a la expulsión de los franceses de la
Península y que acaba retirándose dramaticamente ahacia el noroeste. Pero, como los buenos libros de historia, no solo destaca a nivel documental, sino que nos lleva de la mano de unos soldados desesperados, alcoholizados, frecuentemente delincuentes, en una odisea trágica. s
Solo el temple del general escocés consiguió mantenerlos unidos y salvarlos, a través de aquella ruta infernal- cuya descripción es realmente vívida- que culmina, como lo hace la narración, en la batalla, donde el horror acompaña al heroismo.
 Hibbert narra de forma magistral todo ello, con la pericia del historiador militar consagrado y con la pasión del inglés que, aún con sus errores que no oculta, se enorgullece de su pasado.
 En fin, no me ha defraudado, sino al contrario, esta obra indispensable para un aficionado a la historia militar y para un coruñes. Lo único que lamento es que la buena idea de la diputación no se repita cuando, además, la obra original se edita en el reino Unido todos los años.

El Junco " June Hong Chian Lee"

Este junco fué construido en Penang (Malasia) en 1962. Es una réplica de un barco del mismo nombre, que formaba parte de una flota comercial ocupada en el transporte de mercancias entre los puertos birmanos y malasios. Sobre todo transportaba madera de mango.
 En 1985 se decidió transformalo en barco de recreo y fué rediseñado. Sufrió una segunda transformación en 1997, cuando cambió de propietarios. Este buque ha sido fabricado, en su mayoria, con madera de teca. Ha participado en películas en Shangai y Londres.
 La nave es un homenaje a la época dorada del comercio en la zona y cumple con tradiciones maritimas ancestrales,como el contar con un altar budista en la cámara del capitán. Además, el nombre hace referencia al Ying y al Yang. Cada semana debe ofrendarse en el barco un ramo de rosas rojas, que simbolizan los ojos de la embarcación. Además, al inicio de cada estación, un monje budista llama a los espìritus para proteger el barco.
Actualmente se dedica a cruceros turísticos en el área de Phuket.
 La nave mide 33 metros de eslora y 8.5 de manga. Tiene un motor auxiliar que le permite alcanzar los 8 nudos. Cuenta con 10 tripulantes y capacidad para 18 pasajeros repartidos en 6 cabinas

Un nuevo seguidor de nuestro blog

Damos la bienvenida a este lugar de encuentro a Wily, nuevo seguidor. Te animamos, Wily, a participar aportando tu opinión. ¡Bienvenido!

Geb. Dios egipcio de la Tierra

Es el dios que soporta la tierra. El planeta recibe el nombre de "Casa de Geb. Su animal totémico es la oca. También es el dios de la vida y la fertilidad. Es el esposo de Nut a quién fecundó para que pariera un huevo del que nació el ave fénix, el dios sol.
 Parece ser que el mito de Geb nació en Heliópolis. Es un dios importante en el inframundo, según el "libro de los muertos". En el juicio a los muertos era el encargado de pesar los corazones y también es el responsable de mantener en cautividad las almas injustas. Era hijo y sucesor de Shu, por lo tanto es el tercer faraón de Egipto. Fué el padre de Osiris, Isis, Sth y Neftis.
 El tono de su piel es verde, como el Nilo y la vegetación. Los terremotos eran provocados por sus esfuerzos por yacer con su esposa. Se le suele representar con una erección. No era un dios popular, sino mas bien de la clase sacerdotal.
 Era el dios de las minas, sobre todo en el Sinaí. Según una leyenda, Geb ordenó la apertura de un cofre. En su interior se encontraban el bastón de Ra y uno de sus mechones. El bastón provocó la muerte de todos los que allí se encontraban, menos él que se salva gracias al mechón de Ra. Ese mechón se convirtió en el primer cocodrilo.

Lucien Pissarro

  


  La Iglesia de Gisors (1888)
    Museo de Orsay (Paris)

Un Americano en Paris.Tema de blues (George Gerhswin)

Orquesta dirigida por Leonard Bernstein

Emilia Pardo Bazán

Si la literatura española tiene, en el siglo XIX una tríada esta es, sin duda: Galdós, Clarín y Pardo Bazán.
Emilia nació entre algodones. No puede decirse que su genio fuera producto de la necesidad y que su carácter fuera forjado por la penuria. Sin embargo fueron su genio y su carácter los que la pusieron en la historia de nuestras letras.
 Emilia Pardo Bazán nació en la Calle Tabernas de la Ciudad Alta de La Coruña. En la zona de la clase pudiente de la ciudad. Corría el año 1851 y la villa vivía de cara al mar y al comercio americano. La ciudad era liberal y burguesa.
 Su padre era José, Conde de Pardo Bazán y su madre Amelia de la Rúa. Sus progenitores, fué hija única, eran liberales y cultos. Su madre, sobre todo, le enseñó a amar los libros que, con nueve años, la niña devoraba. A esa edad escribe sus primeros versos. Cuentan que, desde el balcón de su casa, lanzaba pàpelitos con versos a los soldados que volvían de la guerra de Africa. En todas las residencias de los Pardo Bazán había surtidas bibliotecas- Sanxenxo, Meirás, etc-. Allí descubrió a los clásicos griegos. Su conciencia política comenzó a forjarse por los libros de su padre, miembro del Partido Liberal Progresista, sobre la Ilustración. Cuando la familia se trasladó a Madrid la niña fué educada en un exclusivo colegio, a donde acudían los hijos de la aristocracia, de cultura francesa. Todos los años volvían a pasar el verano en La Coruña.
 En 1863 recibe educación de profesores particulares- insólito para las señoritas de la alta sociedad- . La jovencita, ya rebelde, se niega a perder el tiempo en todo lo que no sea formación cultural, rechazándo la instrucción típica para las niñas de su clase. En 1866 publica su primer cuento,"Un matrimonio del siglo XIX", en  "El Almanaque de la soberanía Nacional"
 A los 17 años se casa con José Quiroga, estudiante de derecho. Ese año estalla la revolución de 1868, que la influirá hondamente. Viaja por toda Europa, aprendiendo idiomas y leyendo obras en francés, alemán e inglés. En 1876 escribe su primera obra: "Estudio crítico sobre las obras del Padre Feijoo". Con esa obra le gana el premio del centenario de Feijoo a Concepción Arenal, su consagrada paisana. En esa época se interesa especialmente por la filosofía.
 Nace Jaime, su primer hijo, a quien le dedicaun poemario. Con 29 años publica su primera novela, "Pascual López", influida por las corrientes  naturalistas de la época. Es nombrada directora de la "Revista de Galicia" y conoce, en este tiempo, a Giner de los Rios y a otros intelectuales regeneracionistas. En 1882 publica su obra, claramente naturalista, "Un viaje de novios". Nace su hija Carmen.
 Cuando tiene 31 años comienza su carrera periodística, como crítica literaria de "Época". Sus artículos escandalizaron a la "buena sociedad" madrileña y causaron un ultimatum de su marido: O dejaba de escribir y se  disculpaba o la dejaría. Fué ella la que lo dejó a él. En 1884 publica "La ama joven", en la que trata sobre una crisis conyugal. Ese mismo año conoce a Benito Pérez Galdós, de 39 años. Enseguida congenian y el escritor canario será su amante durante veinte años. Es una relación tortuosa, frecuentemente jalonada de infidelidades. Emilia no era una mujer guapa ni tenía una figura esbelta, pero su simpatía, desparpajo, inteligencia y cultura, la hacían muy atractiva para sus colegas masculinos.
 Ella, aun confesándose católica practicante, es una de las pocas que se atreve a difundir las teorias de Charles Darwin. Escribe, además de novelas, diversos ensayos sobre literatura rusa, francesa, etc. En 1887 publica "Los Pazos de Ulloa", su obra mas conocida, en la que retrata la decadencia de la aristocracia rural gallega. Es su obra mas conocida y la que la encumbra. Tiene 36 años.
  En 1890 muere su padre, del que hereda el título y sufre una crisis espiritual que la acerca mas al catolicismo.Una Cristiana(1890) La Prueba (1890), Piedra Angular (1891), La Quimera (1905) o dulce sueño(1911) son ejemplo de este giro. También recopila relatos como "Cuentos de Marineda"- como otros escritores crea un lugar propio, en este caso  basado en La Coruña, llamado Marineda.
  Gracias a la herencia de su padre, funda "La Biblioteca de la Mujer" y realiza otras obras para combatir el analfabetismo entre las mujeres, muy superior al de los hombres. Asiste al "Congreso Pedagógico" denunciando esta circunstancia y apoya a Concepción Arenal para entrar en la real Academia. La candidatura fué rechazada- como lo sería la suya propia hasta 3 veces-. En 1891 funda y dirige la revista "Nuevo Teatro Crítico".
 A partir de 1900 colabora con "El Imparcial" que la manda de corresponsal a la Exposición Universal de París.
 En 1906 es nombrada presidenta de la Sección Literaria del Ateneo y en 1916 gana la Cátedra de Lenguas Neolatinas de la Universidad Central- aunque los estudiantes la boicotean, asistiendo uno solo a sus clases-  En 1921, a los 90 años, muere víctima de complicaciones de su diabetes. Está enterrada en la cripta de la Iglesia de La Concepción, en Madrid. Escribió cerca de 500 obras, entre novelas, ensayos, relatos, cuentos y trabajos periodísticos.