El blues eléctrico comienza con ls década de los 30 del siglo XX.
El sonido de la guitarra y de la armónica se amplifican.
Enseguida dará paso al Chicago Blues.
A mediados de los cuarenta ya se ha extendido por todos los Estados Unidos.
Se puede subdividir En Chicago Blues, Texas Blues o Memphis Blues.
Después de la década de los 40 vivió su máximo esplendor con estrellas tan legendarias como John Mayall, Eric Clapton , The Yardbirds, Fleetwood Mac o los Rolling Stones.
Estos darán paso a una nueva etapa llamada Blues Moderno.
Las Jug Bands
Estas forman parte - una parte fundamental - del primer Blues.
Usaban múltiples instrumentos, rudimentarios, creados por ellas mismas. ( peines, jarras, tablas de lavar, armónicas, banjos, violines, guitarras y mandolinas ).
Del Sur iban pasando al Norte y evolucionaban sus instrumentos.
Hubo dos muy famosas: la Memphis Jug Band y la Cannon`s Jug Stompers
Es conocido como El Blues de los Apalaches. Se encuentra en la tradición gangsteril. Es un blues mas alegre que el del Delta. Se basa en la guitarra tocada con el método llamado fingerpicking ( un ritmo especialmente ligero ).
El Piedmont ha dado artistas como el Reverendo Gary Davis, Blind Blake, Josh White, Buddy Moss, Blind Willie McTell o Sonny Terry.
EL BLUES DE TEXAS
El Blues de Texas es muy parecido al del Delta. Sólo se diferencian en la forma de cantar ( el de Texas es más tranquilo y elegante ) Algunos guitarristas de Texas utilizaban el bajo de forma continua y potente. Repetían un acorde y comenzaban el siguiente in crescendo.
Sus más distinguidos representantes fueron Blind ( el ciego ) Lemon Jefferson y Blind Willie Johnson.
Este Blues derivó en el Holy Blues o Blues Religioso.
Durante la Gran Depresión ( años 30 ) se extendió desde el campo - o pequeñas localidades - a Galveston. HHouston y Dallas
En la década de los 70 fue rescatado por grupos como ZZ Top , The Fabulous Thunderbirds o intérpretes como Steve Ray Vaughan.
EL COUNTRY BLUES El apogeo del Country Blues se dió en la década de 1920.
Sus tres formas principales son el blues del delta,el Piedmont o el blues de Texas.
Esto dió lugar a las Jug Bands - sobre todo en Memphis . Este estilo reflejaba, sobre todo, el ansia de libertad y el anhelo de vagabundear.: viviendo de su música y de trabajos temporales.
Estos bluesmen eran analfabetos y se aprendían las canciones de memoria. Raramente se dió el caso de bluesmen compositores. En el blues del Mississipi y de Texas la guitarra podía combinar su sonido con la armónica o un instrumento de viento. En este Country Blues podemos encontrar el antecedente remoto del primer Rock and Roll
Ya, en el Siglo XIX, se produjeron distinciones entre canciones religiosas - o spirituals - o más laicas y costumbristas, el Blues.
Los espirituales eran corales y se cantaban en la Iglesia. El Blues era individual y se cantaba como lamento sobre la marginación o el mal de amores. El Blues era más libre ( en la forma y en el tema ).
Se hicieron muy famosos los Blues Hollers de Texas, motivados por las peculiaridades políticas y demográficas de este Estado.
Las grabaciones primeras de esta música datan de 1890 o 1900. Incorporan algún instrumento a las voces. Estas canciones se popularizaron a través de los Minstrels Shows ( espectáculos itinerantes - versión musical del teatro ambulante - acompañados por el sonido de un banjo o un violín ). con actores blancos pintados de negro y un sentido del humor descaradamente racista.Con el tiempo los actores fueron sustituidos por afroamericanos reivindicativos.
Su música se mezcló con las baladas irlandesas o la música Country.
Esta música tardó en grabarse porque no era del gusto de las casas de discos, en manos de los blancos. La Compañía Okeh Records fue la primera en grabar este tipo de música.
