ANTIGUA GRECIA

     
















Si el Derecho Romano es el Padre de la moderna estructura jurídica de Europa - como sostenía un antiguo profesor mío - la Filosofía Griega es la Abuela del Pensamiento Político Occidental.
 La Antigua Grecia toma su nombre de  Grai - Koi  ( nombre de una tribu del norte de la Antigua Grecia ) Este nombre se aplicó, posteriormente, a todos los griegos.
 Estos se encontraban al sur de la Península Balcánica, en las Islas del Mar Jónico y el Egeo.
 Este terreno era rocoso, escabroso y de montañas con piedra caliza.
 Los griegos fueron los primeros en practicar la Democracia ( las personas formaban el poder legislativo ) Pero no todos eran legisladores - sólo los ciudadanos, unos pocos -). Se excluía a niños, mujeres, esclavos y extranjeros. Pero la idea de la Democracia ya había plantado sus raíces.
 Las ciudades democráticas, como Atenas, ya contaban con instituciones que aseguraban la eficacia gubernamental : los Magistrados.
  La Antigua Grecia, su período, abarca desde 1.200 A. de C. hasta el 146 A. de C. y la conquista romana ( paradójicamente hija cultural de esta ).
 El período central de la influencia griega, en la historia, es el llamado de las Polis - o ciudades - estado  ( siglo V A. de C. )                         

HUMOR GALEGO. AS ILLAS CÍES

                             

JUNTO AL OLIVO

                                   
















 Fue el verano ( o la primavera - verano,( no recuerdo bien ) del 2.012.
 No hacía mucho que me habían abierto la cabeza para detener la hemorragia cerebral que estuvo a punto de matarme.
 Pronto empecé la fisioterapia que nunca, desde entonces, he abandonado. Eso ocupaba mis mañanas.
 Por las tardes - en el  CHUAC o en su residencia ( tengo aquel tiempo confuso ) recibía la visita de mi Sirena.
 Allí salíamos a pasear.
 Recuerdo que en aquel jardín había un solitario olivo. Junto a él encontramos a un chico y a su padre.
 El chaval había sido víctima del atropello por parte de un desaprensivo que lo había dejado en coma.
 El padre lo llevaba a tomar el sol.
 Jamás vi un despliegue de valor y de cariño como los de aquel padre ( excepto los de mi Sirena hacia mí ).
 El coraje de aquel padre , ante la adversidad, hacen palidecer las más osadas hazañas en la historia de la guerra. Su coraje - sólo comparable al de mi Sirena - conmueve al más frío de los hombres. Demuestra que para ser un héroe no es necesario empuñar un arma.
 Aprendí mucho de este espartano y de su abnegada esposa. Con el tiempo me mandaron a Bóveda y luego a Ferrol. Pero siempre conmigo el recuerdo de aquel amigo ( me siento honrado al usar esa palabra ) que, junto con el de mi Sirena, cambió mi vida.
 Por ella sé de él. Le deseo lo que se merece : lo mejor.
 A veces tengo un mal día y me busco un refugio seguro. Mi refugió está junto a ellos. Junto al olivo.
 Porque, como dice el Maestro Pérez - Reverte, hay lugares de los que nunca se vuelve. El mío sigue junto a ese olivo.

RUTGER HAUER

                               RUTGER HAUER HA MUERTO

 Se hizo famoso como el replicante de Blade Runner. Murió el pasado 19 de Julio tras una larga enfermedad. Tenía 75 años .  Era un actor de culto gracias a su intervención en la referida película, en la que daba la réplica a Harrison Ford.
 En la maravillosa cinta de Ridley Scott pronunció uno de los mejores monólogos de la Historia del Cine.
 Era un actor holandés que nació en Utrecht el 23 de Enero de 1944.
 Sus padres eran actores de teatro. Sus hermanas también se dedicaron a la interpretación.
 Rutger dejó el Instituto para enrolarse en la marina mercante. Lo dejó - por su daltonismo - para dedicarse a la construcción. Se hizo poeta bohemio en Ámsterdam. Se hizo Sanitario Militar por poco tiempo. Estudió Interpretación.
 Se casó, se divorció y se volvió a casar.
 Se hizo militante ecologista y fundó una Asociación contra el SIDA.
 A finales de los sesenta se convirtió en actor de cine y protagonizó la serie Floris. Saltó a la gran pantalla con Monsieur Hawarden..
 En 1977 hizo Soldat Van Orange. También rodó Delicias Turcas y Una Novia Llamada Katy Tippel , a mediados de los 70. Se hizo famoso en Holanda.
 Conoció al director Verhoeven en los círculos cinéfilos.
 Se fue a EE. UU. y rodo Halcones de la Noche en 1981
 Gana el premio al mejor actor holandés.
 Rueda, en el papel de replicante, con Ridley Scott, en Hollywood. Es nominado al premio Saturn.
 En 1987 protagoniza Vivo o Muerto y Fuga de Sobibor. Dos años después Furia Ciega.
 A finales de los 90 interviene en 100 películas de bajo presupuesto y en 2005 en Batman.
 En el 2012 actúa en Batman.
 Por otra parte, encarna a Miguel Angel.
 Murió el pasado 19 de Julio. Pero, para mí, sigue vivo en el papel del replicante Roy Batty, enemigo del personaje de Harrison Ford.

                                   

RUTGER HAUER IN MEMORIAM

                                           

CABO TRAFALGAR de Arturo Pérez Reverte

Este afamado escritor hizo esta novela en el 2.004. Este hecho le valió la Gran Cruz del Mérito Naval del 2.005.
 Acabo de releerla y voy a dar mi opinión.
 Es una novela bien documentada, inspirada en la célebre batalla que tuvo lugar el 21 de Octubre de 1.805.
  La obra es un prodigio de documentación y recrea, fielmente, el encuentro armado - trágico y sangriento - entre las escuadras hispano - francesa, por un lado, y la británica, por otro. Son perfectamente retratados personajes como Villeneuve, Nelson, Churruca; también marinos improvisados como Marrajo.
 El lector oye - y siente - los cañonazos. Eso en la parte positiva de mi crítica.
 Esto hace, de esta novela, un apasionado - y apasionante - homenaje a los héroes de Trafalgar. Nuestros héroes.
 Pero a esta novela, para ser perfecta, le falta algo.
 Y ese algo es, en mi opinión, un mejor empleo de los soliloquios. Y este fallo nos aleja de la narración. Los soliloquios son fallidos intentos de resultar reales. No casan con la narración omnisciente con la que se pretende combinarlos.
 Dudo mucho que, en esa época, se utilizaran esos términos. Y si se utilizaban no lo parece.
 Ello nos aleja de la acción, en vez de acercarnos.
El autor pretende, al tiempo, ser un narrador objetivo y subjetivo. Y eso no puede ser !!.( sobre todo utilizando un lenguaje extravagante.
 Pero, a pesar de ello, estamos ante un magnífico homenaje a aquellos héroes que murieron cumpliendo con su deber. Hombres de hierro en barcos de madera, como los describe el autor.
 Sólo por eso merece la pena la lectura de este libro


                             

JULIO ROMERO DE TORRES Pasodoble

                                 

LAS MUJERES MORENAS DE JULIO ROMERO DE TORRES.

               














                                                                                    La Chiquita Piconera ( 1930 )  de
                                                                                           Julio Romero de Torres





Julio Romero de Torres pintó a la mujer morena .dice la copla. De cualquier modo, Romero de Torres plasmó en sus cuadros, como este, a la mujer típica y tópicamente andaluza y española.
 Pero.... ¿ quien fue Julio Romero de Torres ?.
 Estamos ante un artista plástico, seguidor del estilo simbolista - muy de su época -.
 Nació en Córdoba el 9 de Noviembre de 1874, ciudad donde moriría el 10 de Mayo de 1930.
 Procedía de una familia de artistas y de joven se adhirió al estilo regionalista - que ya nunca abandonaría -.Posteriormente coqueteó con las ideas del 98 y se convirtió al modernismo.
 A principios del Siglo XX desarrolla un estilo personal, influenciado por lo antedicho, mixtura de sentido popular y folclore. Esto lo llevó a su patente andalucismo pictórico.
 Su estética lo aproxima a Arteta, Solana y a Ricardo Baroja.
 Los cuadros de Romero plasman el dramatismo rural y lo enfrentan con Sorolla, que pinta la España más optimista.
  Su obra es de un dibujo preciso y técnicamente magnífico.
 Le gusta la estética flamenca y taurina.
 Su etapa modernista termina en 1908. La Central en 1916. La final terminaría con su muerte, en 1930.
 Fue hijo de Rafael Romero Barros, pintor costumbrista,  Se crio en el Museo de Pinturas de Córdoba.
Creció junto a sus hermanos Enrique y Rafael.
 Se educó en el Instituto Luis de Góngora.
 A los diez años recibe clases de música y solfeo.
 Estudia Pintura en la Escuela Provincial de Bellas Artes.
 En 1889 presenta Cabeza de Àrabe y Ârabe a Caballo.
 Con 16 años pinta La Huerta de Morales. En sus obras hay una gran huella de su padre.
 En 1891 pinta para El Diario de Córdoba y al año siguiente es condecorado por sus dibujos al natural en Córdoba.
 Tras un año publica an Madrid - en La Gran Vía - Ilustra poemas de Reina y Rueda.
 En 1895 expone Mira que Bonita Era!.
 Gana una mención Honorífica siendo, sólo, superado por Sorolla.
 Ese año muere su padre.
 Dos años después fracasa en su intento de conseguir una beca en la Academia Española de Roma.
 En 1898 pinta - bajo el título de Conciencia Tranquila el oscuro retrato de un anarquista y consigue el tercer premio de la Exposición Nacional de Bellas Artes.
 En 1.898 se inicia como cartelista en la Feria de Nuestra Señora de La Salud de Córdoba.
 Es  asiduo de ambientes taurinos. Conoce a Belmonte, El Gallo, Machaco o Machaquito. Pinta a El Guerrita.
 Entra en contacto con el Flamenco. Conoce a Pastora Imperio y a La Niña de los Peines.
 El 30 de Octubre de 1899 se casa con su paisana Francisca Pellicer, de familia formada por dramaturgos y artistas plásticos.
 Al año siguiente, Julio ilustra Tierra Andaluza, de Julio Pellicer. y conoce a la modelo gitana Amalia Fernández Heredia.
 Pinta un retrato de la Marquesa de Viana y es nombrado profesor numerario de la Cátedra de Colorido, Dibujo y Copia de la Escuela de Bellas Artes de Córdoba y Agregado en la Escuela Superior de Artes Industriales.
 En 1903 viaja con su hermano a Marruecos y pinta obras con una influencia Africana.
 Participa en la Exposición Nacional de Bellas Artes y es nombrado académico de la Real Academia de Bellas Artes de Córdoba.
 Tres años más tarde participa en la Exposición Nacional de las Bellas Artes y se le rechaza, por inmoral, Las vividoras del Amor. Esta triunfará en Londres tres años después.
 En 1908 pinta Amor Místico y Amor profano y en 1910 Retablo del Amor.
 Pinta a Belmonte y a Pastora Imperio.
 Ilustra Voces de Gesta de Valle - Inclán.
 Gran amante del retrato, pinta unos mil, con 500 identificados. Los más célebres los de Adela Carboné.
 En 1.915 se instala en la madrileña Carrera de San Jerónimo y pinta 15 obras que expone con ayuda del dentista de Alfonso XIII.
 En 1928 se encuentra mal y los médicos le advierten de lo precario de su salud.
 Ese año pinta Cante Hondo.
 Muere en Córdoba, en Mayo del 2030; sin terminar el Retrato de la Condesa de Colomera y el Retrato de Maria Teresa López ( su modelo preferida )



                   

LA PRIMERA CIVILIZACION ( LOS SUMERIOS )

 Mucha gente piensa - de una parte
 de este blog ( Egiptología ) podría
 deducirse - que la primera civiliza -
 ción de la Tierra fueron los Egipcios.
 Y no es así. Mucho antes estaban los
 Sumerios.
 Estos eran los habitantes de la Anti -
gua Mesopotamia( Región entre ríos
que es lo que significa el nombre ),Se
sabe que los ríos eran los actuales Ti
gris y Éufrates. La Región de los Sume
 ríos estaba  dividida entre Sumeria - al Sur -,
 Acad, en el Centro, y Asiria al Norte.
  En numerosas ciudades de esta
 región se han encontrado objetos y
documentos que demuestran una an -
tigüedad sorprentemente remota.
 Hasta tal punto que se considera la
 civilización humana más antigua.
 Así lo demuestran los hallazgos ar -
 queológicos.
 No se sabe de donde proceden los sumerios, aunque hay varias hipótesis.
 En la lengua sumeria el área que comprendía se llamaba Kengi, traducido al sumerio como
mat sumeri.L o Tierra de Súmer
 Los Sumerios, como tales, aparecieron en el 3.500 A. de C. En el conocido como Período de Uruk ( siendo esta la ciudad más poderosa del primer período sumerio )
 En el 2.340 A. de C.Umma hereda ese papel.
 En el 2.100 el Rey Uruk, de Ur, hace resurgir - mediante la fuerza militar - el poder de Ur.
 En el 2.000 los amorreos destruyen y saquean la ciudad de Ur.
 Los sumerios, derrotados, se esparcen por el litoral mediterráneo dando lugar, entre otras, a la Civilización Griega.
                                         

HISTORIA DE LA SALVE MARINERA

                                              La Salve Marinera,
reproducida ayer - día del Carmen - es una parte
de la Zarzuela El Molinero de Subiza , compues -
ta en 1870 con letra de Luis de Eguilaz y música
de Cristóbal Oudrid - en la imagen -.
 Esta pieza fue popularizada, enseguida, por la
 Armada Española como himno de esta.
 Con el paso del tiempo su uso se extendió a
todas las gentes que tienen que ver con el
mar.
 La Estrella de Los Mares es uno de los nombres
tradicionales de la Virgen María y procede de La
Biblia, del Antiguo Testamento.
 Esta fue adoptada, como protectora, por las gen -
tes del Mar.
 Por una Real Orden del 19 de Abril de 1901 es
proclamada la Virgen María como Patrona de
La Marina Española  y refrendada por la Reina
Regente María Cristina de Habsburgo.
 Pero el origen de este himno, como hemos visto, es zarzuelero - como muchos himnos militares -
 La letra ha sufrido muchas variaciones, desde que fue compuesta por Luis Martínez Eguilaz, hasta la versión del Méndez Vigo de 1942. Pero la música ha permanecido inalterada hasta hoy. Y ahora, después de publicarla, me parece un buen momento para recordarlo.

DIA DEL CARMEN

 Dedicado a las Cármenes, sobre todo a una. A las gentes del Mar y, en especial, a la Armada Española

                                       

VIDA DE QUEVEDO ( SEGUNDA PARTE )

                                         
En 1611 tiene que trasladarse a Toledo debido a un pleito por la Torre de Juan Abad.
 Allí conoce a Juan de Mariana.
 Se hace amigo de Lope de Vega y de Cervantes.
 Lo hace a través de la Cofradía de Esclavos del Santísimo Sacramento.
 Ataca a Ruiz de Alarcón y Pérez de Montalbán.
 Se burla de sus defectos físicos obviando que él mismo es discapacitado.
 Se hace amigo del III Duque de Osuna , al que acompaña a Italia como Secretario.
 Pasan por Niza y Génova.
 En 1616 regresa a España para recibir el hábito de la Orden de Santiago.
 Es acusado, con pruebas falsas, de participar en la Conjura de Venecia.
 Es rehabilitado por el Conde - Duque de Olivares.
 Cuando cae el Duque de Osuna es desterrado a la Torre de Juan Abad.
 El Conde - Duque intercede y es perdonado, y nombrado Secretario Real.
 Su actitud le lleva a enemistarse con Olivares ( por su oposición al nombramiento de Santa Teresa como Patrona de España )  y es desterrado a San Marcos de León.
 Consigue volver a La Corte de Madrid y se casa, en 1634, con Esperanza de Mendoza.
 De esta viuda termina separándose.
 Se retira, voluntariamente, y muere el 8 de Septiembre de 1645, después de una vida triste y rica en creaciones literarias.

VIDA DE QUEVEDO ( I )

                             
















Francisco Gómez de Quevedo Villegas y Santibáñez Cevallos nació en Madrid el 14 de Septiembre de 1580 y murió en Villanueva de Los Infantes ( Ciudad Real ) el 8 de Septiembre de 1645.
  Tiene un lugar privilegiado en la historia de Nuestra Literatura.
  Destaca su poesía aunque, también, fue un genial narrador, dramaturgo, ensayista, humanista, politólogo e historiador.
 Desarrolló su literatura en su lengua materna : el castellano.
 Estudió en las Universidades de Alcalá y Madrid.
 Escribió durante el llamado Siglo de Oro en el que represento al Movimiento Conceptista. Fue Señor de la Torre de Juan Abad y Caballero de La Orden de Santiago.
  Provenía de una Familia Hidalga de Santiurde de Toranzo ( Cantabria ) y fue bautizado en San Ginés.
 Nació con ambos pies deformes y miope. Su infancia fue solitaria y triste, acosado por otros niños.
  Quiso huir de su triste realidad a través de la lectura. Desde niño vivió en un ambiente político y cortesano
 Su madre era Dama de la Reina y su padre era Secretario de la hermana de Felipe II y, después , de la Reina Ana de Austria.
 Quevedo se quedó huérfano a los seis años y siendo tutelado por Agustín de Villanueva, pariente lejano.
 A los once años se quedó sin su hermano Pedro.
 Era muy inteligente e ingresó en el Colegio Imperial de Los Jesuitas. Estudió Lenguas Clásicas, francés, italiano, filosofía, física,  matemáticas y teología en Alcalá.
 En 1600 obtuvo el Título de Bachiller.
 Los siguientes 4vaños estudió en la Universidad de Valladolid y escribe sus primeros poemas en los que se burla de Góngora que lo atacó con sus poemas.
 Quevedo le contesta  y comienza una rivalidad literaria que deriva en enemistad personal que hará famoso a Quevedo.
 Algunos autores dudan de que tal enemistad fuera real y sostienen que ambos autores se beneficiaron de tal leyenda.
 Quevedo fue perseguido por La Inquisición por Las Cartas del Caballero de La Tenaza ( 1606 ) y la novela picaresca La vida del buscón. 
 En 1601 muere su madre y tras años después inicia un libro que no termina.
 Cuatro años después muere su hermana María.
Vuelve a la Corte de Madrid en 1606 y vive 5 años allí, escribiendo sus sueños.Empieza por el Sueño del Juicio Final que no se imprimirá hasta 1627. En 1613 acompaña al Duque de Osuna cuando este es nombrado Secretario de Estado y enviado, como Agente del Rey, a Sicilia.

QUEVEDO.POETA, PATRIOTA Y CRÍTICO

                       

¨UNA HISTORIA DE ESPAÑA¨ DE Arturo Pérez - Reverte

                     
















 Acabo de terminar las 246 páginas que componen este volumen - encuadernado en tapa dura, comme il faut - escrito por el polémico escritor y periodista.
 Lo primero que he destacar, como lector empedernido que soy, es la encuadernación en tapa dura.
 Esto ha de ser una ventaja para los lectores compulsivos  y para los fetichistas de los buenos libros . también, y sobre todo, para los que somos hemipléjicos ( categorías, todas, todas, en las que me pueden incluir )
 Esto en cuanto al continente; ahora vamos al contenido.
 Estamos ante el análisis asequible de la Historia de España. Vemos, además, que es un relato ya publicado en sus columnas Patente de Corso del XL Semanal.
 Es un libro para la cómoda lectura - o revisión - de estas columnas reunidas.
 Es un relato entretenido ( irónico, despectivo o admirado, según el caso ) de nuestra historia. No se busquen malos o buenos, en la versión maniquea actualmente en boga. No hay verdugos o víctimas. Bueno: víctimas somos todos los españoles, producto de nuestro pasado , que desconocemos, y nos ha sido contado ( por Tirios y Troyanos ) en función de sus bastardas ambiciones políticas. Una historia que sufrimos juntos y que debería servir para unirnos, en vez de enfrentarnos.
 Ese el leit motiv de este libro. Un intento de reivindicar un patriotismo real, frente al patrioterismo nacionalista ( sea centralista o periférico )
 En fin : Este polémico libro, sobre todo en su parte final, viene a desmentir la afirmación historiográfica francesa que dice que ningún período de la historia debería ser estudiado hasta que pasaran, al menos, tres siglos desde que ocurriera. Claro que los galos fueron, también, los creadores del Chauvinismo.
 El libro de Pérez - Reverte se encuentra en una línea patriótica ( alguien dijo que un nacionalista es aquel que cree que su nación es la mejor del mundo y un patriota es el que sabe que no lo es pero debería intentar ser mejor de lo que es ) una línea patriótica que alguien tendría que continuar. Me temo que, en este país de Tirios y Troyanos, nadie lo hará. Por eso no podemos perder la pista del único que puede hacerlo: Arturo Pérez - Reverte. Yo, por mi parte, no pienso perdérsela.
 NOTA: Es aconsejable, bajo mi punto de vista, después de cada capítulo escuchar la canción España camisa blanca cantada por Ana Belén y compuesta por Víctor Manuel que se basó en los bellísimos versos de Blas de Otero.                    

CORCOVADO, GILBERTO Y YO

                      

                   
                               
                          Estaba a punto de quedarme dormido en mi hamaca de Ipanema.
 El sol desafiaba al Monte Corcovado - a mis espaldas - y el sol atacaba el mar y, sin piedad.a mi Caipirinha que resistía heroicamente, con hielo, en mi mano.
 Mi toalla, conmigo encima, ocultaba ( y protegía ) a mi móvil, convertido, al efecto, en un reproductor me música que escuchaba por los auriculares. Estos - como mi piel - resistían como podían al implacable dios del cielo brasileiro.
 Mis oídos eran adormecidos por la maravillosa música de Getz - Gilberto dedicada al Monte que contemplaba, imperturbable, mi deshidratación.
 Estaba a punto de fallecer de un golpe de calor cuando una bella mulata vino hacia mí y me espabiló sacudiéndome el brazo.Me había quedado dormido
 Entonces ocurrió. La playa de Ipanema se convirtió en mi cafetería preferida de Ferrol, el Lusitania , en la Calle Real. La mulata en el dueño y camarero, mi amigo Antón ( que me cae muy bien pero no es lo mismo ) El Corcovado en una pared y el sol en una simple lámpara. También la caipirinha se transmutó en un triste té con hielo.
 Lo único que permanecía allí era el célebre tema de Gilberto y Getz . Lo demás había sido un sueño. Un sueño provocado, sin duda, por el maravilloso tema Corcovado y la maravillosa voz de Astrud Gilberto. Una melodía que siempre me transporta a la playa a los pies de El Corcovado

JOAO GILBERTO

                                     















                   Joao Gilberto Prado Pereira de Oliveira, nació en Juazeiro, Brasil, el 10 de Junio de 1931 y murió en Río de Janeiro, su Río, el pasado 10 de Julio.
  Junto a Antonio Carlos Jobim está considerado el padre de la Bossa Nova - Voz Nueva - el Jazz Brasileño.
 Fue el marido de la legendaria Astrud.
 Era cantante, guitarrista y compositor. Entró en la Historia Musical de la mano de Jobim y de Vinicius de Moraes.
 Aprendió por sí solo a tocar la guitarra de niño.
 Cuando conoce a Jobim desarrollan un estilo conocido como Bossa Nova.
 A esta aportó el volumen bajo de cantar.
 En 1958 presenta Canción de Amor con Elizet Cardoso.
 Poco después graba, en solitario, Chega de Saudade. Arregla canciones populares de los años 30. Se consagra la Bossa Nova.
  A principios de los 60 comienza a cantar composiciones propias. Llama la atención de músicos de Jazz míticos como Stan Getz. Con este graba Getz - Gilberto aclamado por la crítica. Gana el Grammy de 1965.
 Hace célebre su canción Garota de Ipanema, cantada por su esposa.
 En 1968 lanza, en México, Ela é Carioca. Un exitazo. En The Best of Two Worlds, de nuevo con Getz e incorpora a Miúcha Buarque, ahora su esposa.
 A finales de los 60 crea el Tropicalismo  ( fusión de Bossa Nova y Rock )
 En el año 2.000 vuelve a la Bossa Nova y es producido por su amigo Caetano Veloso.
 Ha grabado una media docena de LPs en vivo.
  Murió el pasado 6 de Julio en Río. Murió, a los 88 años, pobre y endeudado, en soledad y acosado por los conflictos familiares.
 Un triste final para quien puso a su país - a través de su música - en un lugar destacado del atlas musical.
 Luchó, hasta el final, por mantener una independencia digna alejado de parte de su familia que no merecía tal nombre. Hace años que no aparecía en público.
 Era el último gigante de la Bossa Nova. Jobin y Vinicius desaparecieron en los 80 y 90.
 Fue el guitarrista tranquilo que fundó la Bossa Nova. Seguro que así le gustaría ser recordado. Y así lo recordaremos aquí.

JOAO GILBERTO IN MEMORIAM

DAVID

   

                                   

David - el que aparece en la foto, sin gafas - Es mi profesor de Informática. Además se ha convertido en mi amigo.

Es un tipo experto en la materia. Es bienhumorado y paciente ( virtud que pongo a prueba con los nervios que me atacan ante mis cibertorpezas ).

El otro día mi móvil decidió suicidarse - supongo que para no soportarme - y necesitaba uno nuevo. Lo necesitaba con unas determinadas características y con un límite de precio.

Para mí era difícil comprarlo ( por problemas de desplazamiento y por ser lego en el asunto  ). Me ayudó a conseguirlo y a saber dominarlo

 Como las clases de Informática ya habían terminado - por el verano - vino expresamente a enseñarme a usarlo . No sé si tuvo más mérito el desplazamiento ( no vive cerca ) o la paciencia que desplegó ante mis insistentes preguntas.

 De todas formas, y para dejar constancia del hecho, nos hicimos la foto a la que acompaña este texto.

No tengo más que añadir. Sólo GRACIAS, DAVID. Hasta Septiembre.

MURIÓ ARTURO FERNÁNDEZ

           

                             















 Ha muerto Arturo Fernández. El Asturiano Universal, Cary Grant Español, el Rey de la Alta Comedia.
 Arturo Fernández Rodriguez nació en Gijón el 21 de Febrero de 1.929 y murió en Madrid el pasado 4 de Julio. Fue un actor principalmente teatral, aunque con una exitosa y destacada carrera cinematográfica. De porte elegante - medía 1, 82 mts - era de origen humilde y trazó su gran carrera empezando desde abajo..
 Tras la Guerra Civil, su padre - militante anarquista - huyó al exilio. Arturo lo adoraba aunque siempre dijo que él mismo era de derechas.
 Fernández,  en 1950, emigra a Madrid - aunque nunca olvidará su origen gijonés -.
 En principio no tenía intención de dedicarse ni al cine nial teatro ( lo hizo como medio para poder comer ). Comienza como extra por su importante aspecto físico . Comienza trabajando en películas de Rafael Gil.
 Se sube a un escenario en una obra de Arte y Ensayo dirigida por Modesto Higueras. Después trabaja con Conchita Montes y Rafael Rivelles.
 En cine debuta como protagonista en Distrito Quinto.y Un vaso de whisky.
 En los 70 trabaja con Rafael Gil, Juan Bosch, Luis Marquina, Julio Coll y Pedro Lazaga.. También con Antonio Drove y Tito Fernández.
 En 1970 rueda, con Lina Morgan, La Tonta del Bote.
 Aquí crea un personaje que siempre lo acompañará : galán crápula, irresistible, tierno y simpático ( los asturianos son conocidos como los andaluces del Norte ).
 Sigue en el teatro con La Herencia, Un hombre y una mujer, Dulce Pájaro de Juventud, La Tercera Palabra, La Playa Vacía, Homenaje, La Chica del Asiento de Atrás, La Segunda Oportunidad, Pato a la Naranja, Mejor en Octubre, Esmoquin ( 1 y 2 ), La Montaña Rusa y Los Hombres no Mienten.
 Murió prácticamente trabajando. Encima de un escenario, como quería.
 También en el Teatro Jovellanos se instaló su Capilla Ardiente. Fue su última Función. Volvía, así, a su Gijón del alma. Sobre su ataúd se habían colocado una bandera de España - Arturo nunca fue políticamente correcto - y una fotografía suya ( nunca fue modesto ).
 Por eso, y como homenaje a este caballero gijonés - que las enamoraba a ellas y era cordialmente envidiado por nosotros - escribo esta sentida despedida.

HISTORIA CLÁSICA ( I )

                                 


 A petición de un amigo inicio, esporádicamente, un somero estudio de lo que se considera Historia Clásica.
 Podemos afirmar que la historia antigua, desde un punto de vista europeo, es lo mismo que historia clásica.
 Esta empieza con el surgimiento de las primeras civilizaciones que tuvieron escritura.
 Más ampliamente se identifica con la Epoca Grecorromana. , pues, en la Cuenca Mediterránea y en el Próximo Oriente ( en el período inmediatamente anterior ).
 Su plenitud es, como señalamos, Grecia y Roma - Siglo VIII A. de C. al V. D. de C. Es anterior a la Antigüedad Tardía. Sus principales estudiosos son los historiadores británicos.
  Este período se inicia con Homero - Siglos VIII al VII A. de C -. y termina con el fín de la cultura clásica y el comienzo de la llamada Antigüedad Tardía - del 300 al 600 D. de C. Algunos estudiosos opinan que dura hasta el Siglo XI, cuando empezaría la Alta Edad Media. Todo ello en la Cuenca Mediterránea.
 En España ( Hispania ) terminaría - en su versión tardía - con la invasión musulmana ( Siglo VIII D. de C.
 En el siguiente capítulo dedicado a la Historia Clásica seguiremos hablando del tema. Pero eso es otra Historia.

EL CAMINO A CASA

            La Torre de Hércules celebró su X Aniversario como Patrimonio de la Humanidad. Lo celebro, como coruñés.
 Lo celebro aunque la considero patrimonio mío. Disculpen el acaparamiento-. Ya estaba ahí cuando nací, hace 53 años. Iluminó mi infancia y guió mi adolescencia. Me acompañó en mi juventud y mi primera madurez
 A sus pies ( entre sus rocas) descansa mi sirena cuando se fatiga de bucear en mis sueños. La luz de esta torre, junto a los desvelos de mi sirena, me mostro la ruta para regresar del coma.
 Esa luz, mágica luz , me espera al fondo de mi ría para llevarme de vuelta a casa. Por eso no la olvido. Ni quiero ni puedo. Fue testigo de mi llegada a este mundo y será testigo de mi marcha de él.
 Porque ella es mi destino, mi origen, mi casa. La quiero. La añoro. La necesito. A ella volveré, lo prometo.
Sólo le pido a Dios - o a los Dioses - que pueda morir, lo más tarde posible, viendo su estampa recortada en la noche. Viendo su Luz. El camino que me habrá llevado a Casa.

OTEGUI; TE ACUERDAS, CABRÓN ?

                       
                           













Circula por ahí una polémica al hilo de la aparición, en la TVE, del etarra - convicto y confeso - Arnaldo Otegui. Se trata, a mi parecer, del intento de blanquear la imagen de una banda asesina ( la ETA ) que sembró de cadáveres - 857 - la geografía española.
 El mejor homenaje que podemos hacer a estas víctimas - hombres, mujeres y niños-  Civiles, Guardias Civiles, policias y Militares- es no olvidarlos jamás. Y tampoco olvidar quienes fueron los asesinos. Arnaldo Otegui fue uno de ellos.
  En este blog siempre los recordaremos. Por eso hacemos lo que tenemos que hacer: recordar. Recordar y preguntarle a esta mala bestia : TE ACUERDAS, CABRÓN, DE LO QUE HICISTEIS ?. ¡ NOSOTROS SÍ!