Ayer fue mi Santo: mi Onomástica. Fue San Fernando.
Fernando es un nombre de pila español masculino y procedente del germánico Firthunands ( guerrero o valeroso por la Paz ). De Fernando derivan Fernández o Hernández.
Parece ser que el significado preciso puede ser el de pacífico que lleva una vida aventurera o guerrera.
Este nombre es muy frecuente en países con tradición visigoda. De España y Portugal pasó a Iberoamérica.
Actualmente sus formas son: Hernán, Hernando, Fernán, Ferránd, Ferrán ( Catalán ) y Ferrante ( Italiano )
Su variante femenina es Fernanda. En alemán es Ferdinand y en corso Ferdinandu.
Aparte del santoral ya referido, existe el Beato Fernando María Baccilieri, que se conmemora el 13 de Julio.
San Fernando es el Patrón de la Juventud, de Sevilla y del Arma de Ingenieros.
NOTA: Esta entrada no pude hacerla ayer pues tuve que tributar un merecido homenaje a la Gran Dama de la Canción, María Dolores Pradera, recientemente fallecida.
Dedico esta entrada a todos los queridos amigos que se acordaron de mí el día de mi Onomástica
jueves, 31 de mayo de 2018
miércoles, 30 de mayo de 2018
UNA H......... TERRIBLE
Aprovechando la mejora del clima gallego - que, a aquellas alturas del año, enloquecía - me acerqué a uno de los extremos del ferrolano Cantón de Molíns Allí se encuentra ( en la Plaza de Las Angustias ) la estatua del Almirante Sánchez Barcáiztegui.
Llevado por mi pasión naval, sin encomendarme ni a Dios ni al diablo, me dirigí - a toda velocidad - hacia ella. Objetivo : sacarle una foto.
Tal era mi furor ( marítimo , Eh ) que no me percaté del pequeño escalón que - como escollo traicionero - me esperaba en mi rumbo. Tal era mi velocidad - a toda máquina - que no caí en el desnivel. Salí disparado por el aire. Durante un segundo ( o menos ) planeé.
Mi aterrizaje fue forzoso. Forzoso y brusco. El desnivel era inferior a un metro. No hubo mayor percance - iba sujeto a la silla por un cinturón facilitado por Terapia Ocupacional del CAMF. Pero se me pusieron de corbata. Se lo juro !.
Para recordar tal hazaña/ imprudencia saqué esta foto.
NOTA: Llegué bien al CAMF y, al día siguiente, acudí a Terapia Ocupacional para que me revisaran la silla. Los dos estamos bien. Superamos el trance sin mayor problema ( creo que el espíritu del buen Almirante me ayudó. Por si acaso andaré con más cuidado)
HA MUERTO MARIA DOLORES PRADERA
Se fue. La Flor de la Canela se marchitó para siempre.
María Dolores Fernández Pradera murió el pasado 28 de Mayo. Había nacido el 29 de Agosto de 1924.
Una de las primeras voces de la canción hispanoamericana comenzó su carrera como actriz de teatro y de las películas españolas más célebres de la década española de los 40, como A mí la Legión , La Lola se va a los Puertos o Agustina de Aragón. Nació en Madrid y es conocida como La Gran Señora de la Canción
En los 50 comenzó a cantar profesionalmente. En 1960 abandonó el cine. Grabó 35 discos, dedicándose a la canción tradicional española. También cantó boleros, coplas, baladas, rondas y géneros hispanoamericanos.
Su cuidado por la música que la acompañaba era legendaria.
Cuando murió tenía 93 años.
Tras de sí deja una España más triste y oscura que la iluminada por la luz de sus canciones. Y más sola
martes, 29 de mayo de 2018
SANCHEZ BARCAIZTEGUI
Victoriano Sánchez Barcáiztegui nació en Ferrol ( La Coruña ) el 23 de Abril de 1826 y murió durante un combate naval librado frente a las costas de Motrico ( Guipúzcoa ) el 26 de Mayo de 1875.- durante la tercera guerra carlista -.
Empezó su carrera naval a los 13 años, sentando plaza como Guardiamarina.
Al mando de la Fragata Almansa formó parte de la Escuadra de Casto Méndez Núñez. Recibió en esta 160 proyectiles desde las baterías costeras.
Pasó a la historia por su frase a los que intentaban inundar el pañol de municiones, para evitar incendios y explosiones: Hoy no es día de mojar la pólvora.
Por sus méritos en esta acción fue ascendido a Capitán de Navío
Fue el primer Director de la Escuela Naval de Ferrol ( a bordo de la Fragata Asturias y Comandante del Arsenal.
Durante la Tercera Guerra Carlista es nombrado Jefe de las Fuerzas Navales del Cantábrico. Contaban con un Vapor, una Corbeta, tres Goletas y cuatro vapores pequeños. Con ellos se dedicó a bombardear las posiciones carlistas en la Ría de Bilbao.
En Febrero de 1874 atacó las posiciones de Portugalete, Algorta, Las Arenas y Ciérvana. También atacó las posiciones carlistas de Somorrostro.
A finales de Febrero de 1874 intentó desembarcar en Las Arenas. El intento fracasó por el mal tiempo.
Los carlistas se retiran de Portugalete y la escuadra liberal entra en puerto, rompiendo las cadenas.
Entre finales de Marzo y de Abril cañonea, de nuevo, las posiciones carlistas en el pueblo.
A mediados de Abril de 1875 frustra un ataque carlista contra Portugalete.
El 24 de Mayo siguiente cae muerto, en el acto, por fuego de la artillería de costa carlista de Motrico.
Su cadáver es trasladado a Cádiz donde yace, en el Panteón de Marinos Ilustres, desde el 15 de Junio de 1875.
Por ello, en el centro de la Plaza de Las Angustias de Ferrol se alza este merecido monumento que
he fotografiado y que reproduzco aquí.
Empezó su carrera naval a los 13 años, sentando plaza como Guardiamarina.
Al mando de la Fragata Almansa formó parte de la Escuadra de Casto Méndez Núñez. Recibió en esta 160 proyectiles desde las baterías costeras.
Pasó a la historia por su frase a los que intentaban inundar el pañol de municiones, para evitar incendios y explosiones: Hoy no es día de mojar la pólvora.
Por sus méritos en esta acción fue ascendido a Capitán de Navío
Fue el primer Director de la Escuela Naval de Ferrol ( a bordo de la Fragata Asturias y Comandante del Arsenal.
Durante la Tercera Guerra Carlista es nombrado Jefe de las Fuerzas Navales del Cantábrico. Contaban con un Vapor, una Corbeta, tres Goletas y cuatro vapores pequeños. Con ellos se dedicó a bombardear las posiciones carlistas en la Ría de Bilbao.
En Febrero de 1874 atacó las posiciones de Portugalete, Algorta, Las Arenas y Ciérvana. También atacó las posiciones carlistas de Somorrostro.
A finales de Febrero de 1874 intentó desembarcar en Las Arenas. El intento fracasó por el mal tiempo.
Los carlistas se retiran de Portugalete y la escuadra liberal entra en puerto, rompiendo las cadenas.
Entre finales de Marzo y de Abril cañonea, de nuevo, las posiciones carlistas en el pueblo.
A mediados de Abril de 1875 frustra un ataque carlista contra Portugalete.
El 24 de Mayo siguiente cae muerto, en el acto, por fuego de la artillería de costa carlista de Motrico.
Su cadáver es trasladado a Cádiz donde yace, en el Panteón de Marinos Ilustres, desde el 15 de Junio de 1875.
Por ello, en el centro de la Plaza de Las Angustias de Ferrol se alza este merecido monumento que
he fotografiado y que reproduzco aquí.
viernes, 25 de mayo de 2018
USS CONSTITUTION
Maqueta de la Fragata USS Constitution en el Museo Naval de Ferrol |
Fue una de las primeras fragatas de la Armada de los Estados Unidos. Fue botada en 1797.
Fue bautizada por el presidente George Washington..
Tenía el casco de madera - como todos los buques de la época - y un aparejo de tres mástiles. Aún se encuentra activo y es el navío más viejo de los que navegan.
Es una de las seis fragatas construidas bajo la ley de 1794, diseñadas por Joshua Humphreys para que fuera el navío principal de la joven Armada Norteamericana.
Se construyó en el Astillero Hartt y montaba 44 cañones. Su construcción fue autorizada el 1 de Marzo de 1794 e iniciada el 1 de Noviembre de ese año.
Fue botada el 21 de Octubre de 1797.
Sus dimensiones y su artillería la asemejaban a todo un navío de línea. Casi siempre estuvo lista para el Servicio Activo ( lo que la diferencia de buques de la época como el HMS Victory. Para ello ha sido restauradas en múltiples ocasiones. El método es artesanal. Tal y como se hubiera hecho hace 200 años. Hace 25 años se le cambiaron los elementos estructurales e hizo su primera singladura en 116 años.. La tripulación tuvo que aprender a manejar un velero con un modelo a escala en un laboratorio naval. Las velas se construyeron gracias a donaciones privadas.
Desplaza 2.200 Tn. Mide 204 pies de eslora ( 62 mts de largo ) y 43 pies de manga ( 13 mts de ancho ). Su calado es de 21 pies ( 6,4 mts de fondo ). Aloja cuatro cubiertas ( plantas ). Su aparejo ( superficie de las velas ) mide 42.710 pies cuadrados ( 3968 metros cuadrados) en tres mástiles.
Su armamento se divide en 30 cañones de a 24 libras´, 20 carronadas de a 32 y dos cañones de proa de a 24. Cuenta con tres mástiles y puede navegar a 13 nudos. Su tripulación estaba formada por 450 oficiales, suboficiales y marineros. - incluidos 55 marines -. Fue construida en Boston y para dar protección a los mercantes contra los asaltos de los piratas con base en Trípoli.
Este buque se hizo famoso durante la guerra anglo - norteamericana de 1812. Sus hazañas la convirtieron en un símbolo y evitaron su desmantelamiento.
Durante la Guerra Civil ( 1861 - 1865 ) fue convertido en Buque - escuela de la Academia Naval de los Estados Unidos.
En 1878 transportó obras de arte a la Expo de París. En 1881 fue retirada del Servicio Activo y en 1907 convertida en museo naval.. Durante 1931 recaló en tres puertos.
En si bicentenario volvió a navegar y hoy es la representación flotante de los Estados Unidos de América y su principal Museo Naval.
jueves, 24 de mayo de 2018
VOLVER A EMPEZAR de Jose Luis Garci
Acabo de volver a ver esta película ( del año 82 ) y todavía estoy impactado.
Tiene varias lecturas: desde un homenaje a Asturias - tierra de procedencia de la familia de Garci - a un tributo de las generaciones de la Guerra Civil y la Transición, pasando por un homenaje al Jazz de Cole Porter.
Un viejo poeta ( Antonio Ferrandis ) regresa del exilio cuando se sabe moribundo. Su propósito es cerrar heridas del pasado y saldar cuentas pendientes con este. Para ello se vuelve a ver con su antigua novia - Encarna Paso -.
Toda la película está impregnada de nostalgia de manos de melodías de Palchelbel y Porter.
Los decorados para el rodaje los pone Asturias ( Un abrazo, desde aquí a mis amigos asturianos ) y la tristeza por lo irrecuperable del pasado - Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos ( Neruda dixit ) la pone el dúo protagonista.
Una cinta, en fin, galardonada con el Oscar de Hollywood para esta obra de un director que demostraría, posteriormente, no estar a la altura de lo que de él se esperaba y ser mucho mejor cinéfilo - y crítico - que cineasta.
En cualquier caso su visionado es imprescindible para entender a una España ilusionante y reconciliadora de hace casi cuarenta años y compararla con esta España ruin, de corruptos y demagogos, dispuesta a apuñalarse a sí misma.
Tiene varias lecturas: desde un homenaje a Asturias - tierra de procedencia de la familia de Garci - a un tributo de las generaciones de la Guerra Civil y la Transición, pasando por un homenaje al Jazz de Cole Porter.
Un viejo poeta ( Antonio Ferrandis ) regresa del exilio cuando se sabe moribundo. Su propósito es cerrar heridas del pasado y saldar cuentas pendientes con este. Para ello se vuelve a ver con su antigua novia - Encarna Paso -.
Toda la película está impregnada de nostalgia de manos de melodías de Palchelbel y Porter.
Los decorados para el rodaje los pone Asturias ( Un abrazo, desde aquí a mis amigos asturianos ) y la tristeza por lo irrecuperable del pasado - Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos ( Neruda dixit ) la pone el dúo protagonista.
Una cinta, en fin, galardonada con el Oscar de Hollywood para esta obra de un director que demostraría, posteriormente, no estar a la altura de lo que de él se esperaba y ser mucho mejor cinéfilo - y crítico - que cineasta.
En cualquier caso su visionado es imprescindible para entender a una España ilusionante y reconciliadora de hace casi cuarenta años y compararla con esta España ruin, de corruptos y demagogos, dispuesta a apuñalarse a sí misma.
miércoles, 23 de mayo de 2018
martes, 22 de mayo de 2018
D. QUIJOTE DE LA MANCHA de Miguel de Cervantes
Cuando leemos esta obra - novela de las novelas y obra cumbre e iniciadora de la literatura española - nos encontramos, primero, con una escritura ciertamente arcaica y, segundo, con una acerada crítica social acerada. Si tenemos esto en cuenta, podemos ingresar en el apasionante mundo de Alonso Quijano y Sancho Panza. Cervantes, a través de ellos, se burla - cruel e irónicamente - de los libros de caballerías y de la mitología caballeresca. Este es un género veraz autocrítico. Despiadado y burlesco. Del bachiller Sansón Carrasco a Cide Hamete, pasando por la crítica que Cervantes se hace a sí mismo, nos vamos metiendo en el universo cervantino ( transformado en quijotesco ) a través de las más de mil páginas publicadas en 1614.
Una obra, en fin, imprescindible para comprender la contradictoria psicología española y muy conveniente - su lectura - para quien quiera emprender el camino de la Escritura.
Una obra, en fin, imprescindible para comprender la contradictoria psicología española y muy conveniente - su lectura - para quien quiera emprender el camino de la Escritura.
lunes, 21 de mayo de 2018
LA BATERIA DE LA CORTINA FERROL.
Esta batería fue costruida en el Siglo XVIII como defensa ante un ataque por mar al Arsenal.
Era parte esencial del conjunto defensivo de esta instalación naval. ( por su parte oeste )
. Contaba con un total de 100 cañones. Estos tenían un alcance de unos mil metros.
viernes, 18 de mayo de 2018
Juan Carlos I
Maqueta del Juan Carlos I en la Exponav de Ferrol |
El Buque Juan Carlos I ( L - 61 ) fue definido, anteriormente, como Buque de Proyección Estratégica. Hoy es un Buque de Asalto Anfibio de la Armada Española.
Fue botado el 10 de Marzo del 2008. Construido por la empresa Navantia fue nombrado así en honor al actual monarca emérito. Es el mayor buque de la historia de la Armada Española y su buque insignia.
Construido en Ferrol fue asignado a la Flota el 30 de Septiembre de 2010.
Actualmente se encuentra en servicio.
Desplaza 26000 toneladas y mide 231 mts de eslora ( largo ), 32 de manga ( ancho ) y 7 de calado ( fondo )
Sus motores tienen 30000 caballos de potencia y le dan una velocidad de 21, 5 nudos.
Tiene una autonomía de 9000 millas náuticas a 15 nudos.
Su tripulación está formada por 261 personas y puede transportar 1200 de tropa. Tiene un superficie de 2046 metros cuadrados dispuesta para alojar vehículos ligeros, en el nivel superior y 1400 metros cuadrados en el nivel superior para vehículos pesados.
Lleva un dique inundable de 975 metros cuadrados.
Está preparado para transportar helicópteros NH - 90 y CH - 47 y aviones Harrier II Plus. Su construcción costó 400 millones de euros
Navantia fabricó, también, si Sistema Integrado de Control de Plataforma y su Sistema de Combate.
Está armado con 4 Ametralladoras M2 de 12,7 mmts
Fue botado el 10 de Marzo del 2008 y el 22vde Septiembre de 2009 se hizo a la mar.
En Febrero del 2010 se le sustituyó, por problemas mecánicos, el motor
Fue entregado, oficialmente, a la Armada, el 30 de Septiembre del 2010. El 24 de Octubre llegó a su base de Rota.
jueves, 17 de mayo de 2018
MARIA VICTORIA MORENO
A Maria Victoria Moreno se le dedica, este año, el Día das Letras Galegas.
Nació en Valencia de Alcántara ( Cáceres ) en Mayo de 1939.
Adoptó el gallego como lengua propia y se dispuso a enseñarlo. Por ello fue vigilada por el franquismo. Impartió clases en la lengua galaica.
En Lugo comienza, lo que ella llamaba, su historia de amor con el gallego. En 1963 llegó a Pontevedra donde su marido fue contratado como profesor en un colegio de la ONCE. Allí vivió 40 años. Entra en contacto con la lengua gallega el 1 de Noviembre de 1965 cuando toma posesión de la plaza de profesora de Lengua y Literatura Española en el Instituto de Lugo.Allí conoce a Alonso Montero.
Al ser forastera, y de familia franquista , no le resulta fácil integrarse.
En el Instituto de Lugo se da cuenta de que hay dos Galicias: la que habla gallego y la que habla castellano. Ella se compromete con el gallego por ser la lengua de la Galicia pobre, según sus propias palabras. Decidió elogiarla, defenderla y reivindicarla.
Desde 1971 escribió en gallego. En ese año es trasladada al Instituto Femenino de Pontevedra. Allí comenzó a impartir, sin cobrar, cursos de gallego. Esto motivó que, en 1973, le fuese retirado el pasaporte. Ese año publica Mar Adiante !.
Cuando muere Franco se esconde, por miedo a grupos ultras, en el campo.
Después regenta la librería Xuntanza y recauda dinero para los presos políticos vendiendo obras prohibidas.
Dirigió la Colección Árbol de la Editorial Galaxia.Se declaró admiradora de Otero Pedrayo y Carlos Casares. Fue lectora empedernida de Cervantes y de Saint - Exupery. Llegó a reunir una biblioteca de 4500 libros.
Escribió, además de la citada Mar Adiante, A festa no faiado, Leonardo e os fontaneiros, Anágnórise, O Cataventos, Verso e Prosa,Un cachiño de bica ?. E haberá tirón de orellas ?, A brétema, Guedellas de seda e liño, En conto, tí cantas.
Y muchas obras de ensayo, narrativa, poesía, traducciones y obras colectivas..
También tuvo éxitos en castellano y fue premiada con los galardones Café Gijón, el de Guimaraes, el de O Facho y el 3º Barco de Vapor.
Murió el 22 de Noviembre del 2005 en Pontevedra.
Nació en Valencia de Alcántara ( Cáceres ) en Mayo de 1939.
Adoptó el gallego como lengua propia y se dispuso a enseñarlo. Por ello fue vigilada por el franquismo. Impartió clases en la lengua galaica.
En Lugo comienza, lo que ella llamaba, su historia de amor con el gallego. En 1963 llegó a Pontevedra donde su marido fue contratado como profesor en un colegio de la ONCE. Allí vivió 40 años. Entra en contacto con la lengua gallega el 1 de Noviembre de 1965 cuando toma posesión de la plaza de profesora de Lengua y Literatura Española en el Instituto de Lugo.Allí conoce a Alonso Montero.
Al ser forastera, y de familia franquista , no le resulta fácil integrarse.
En el Instituto de Lugo se da cuenta de que hay dos Galicias: la que habla gallego y la que habla castellano. Ella se compromete con el gallego por ser la lengua de la Galicia pobre, según sus propias palabras. Decidió elogiarla, defenderla y reivindicarla.
Desde 1971 escribió en gallego. En ese año es trasladada al Instituto Femenino de Pontevedra. Allí comenzó a impartir, sin cobrar, cursos de gallego. Esto motivó que, en 1973, le fuese retirado el pasaporte. Ese año publica Mar Adiante !.
Cuando muere Franco se esconde, por miedo a grupos ultras, en el campo.
Después regenta la librería Xuntanza y recauda dinero para los presos políticos vendiendo obras prohibidas.
Dirigió la Colección Árbol de la Editorial Galaxia.Se declaró admiradora de Otero Pedrayo y Carlos Casares. Fue lectora empedernida de Cervantes y de Saint - Exupery. Llegó a reunir una biblioteca de 4500 libros.
Escribió, además de la citada Mar Adiante, A festa no faiado, Leonardo e os fontaneiros, Anágnórise, O Cataventos, Verso e Prosa,Un cachiño de bica ?. E haberá tirón de orellas ?, A brétema, Guedellas de seda e liño, En conto, tí cantas.
Y muchas obras de ensayo, narrativa, poesía, traducciones y obras colectivas..
También tuvo éxitos en castellano y fue premiada con los galardones Café Gijón, el de Guimaraes, el de O Facho y el 3º Barco de Vapor.
Murió el 22 de Noviembre del 2005 en Pontevedra.
miércoles, 16 de mayo de 2018
CUANDO TRABAJÉ EN FERROL
Fue en Octubre. Octubre del 2007. Y fue en Ferrol. Me llamaron por las listas de Interinos de la Xunta de Galicia. Y me llamaron para cubrir las vacaciones del Ordenanza, en el Turno de Noche, del Centro de Menores Virgen del Carmen de Ferrol ( En la imagen ) . Por aquel entonces vivía en Coruña y no tenía - tampoco ahora - coche. El turno era de 2330 a 0730 - 4 días de cada seis -. Y aquí me vine . El trabajo era cómodo, Vigilar la puerta. Los chicos tenían su propio cuidador. El único inconveniente era el desplazamiento. ¡ Y tampoco era para tanto !. Recuerdo, sobre todo, que aquel mes murió mi locutor favorito : Juan Antonio Cebrián. Juan Antonio era un apasionado de la historia como yo. Además era de mi misma edad.
Lo que más recuerdo de aquel mes nocturno era aquello. Por eso, el otro día por la tarde, me acerqué al referido Centro y saqué esta foto. Por Juan Antonio. Por mí. Aunque, según dice el Poeta Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos.
martes, 15 de mayo de 2018
DISCOGRAFÍA DE SINATRA
Con motivo del XX aniversario de la muerte de Frank Sinatra publicamos, ayer, uno de sus éxitos más legendarios. Hoy hacemos una división de su amplia carrera por etapas:
. La Orquesta de Harry James ( Con la Columbia Records ) 1939 - 1940
- La Orquesta de Tommy Dorsey ( con la DCA ) 1940 - 1942
- Los Singles de la DCA 1940 - 1942.
- La Epoca COLUMBIA 1943 - 1952
- Los años CAPITOL 1953 - 1962
- Los años REPRISE 1961 - 1993
Su mejor época, la legendaria , la del mejor Sinatra - la clásica e histórica - es la Capitol. Ahí brillan los arreglistas, escogidos personalmente por él, Nelson Riddle y Billy May.
Después, la Era Reprise, con Frankie controlando esa casa de discos, la calidad bajó un poco. Pero siguió siendo grande.
Recuerdo que, en el verano de 1992 - a punto de quedarme sin trabajo - tuve la oportunidad de ver a Frankie en su última gira internacional, en Coruña. Estuve a punto de no ir . Las entradas no eran baratas. Pero unos - por entonces - amigos me convencieron y fui. Y hoy me alegro. Me repuse del palo económico y, hoy, recuerdo esa noche memorable con cariño. Escuchando a Sinatra vienen a mi memoria la Oda de William Wordsworth:
Aunque el resplandor que
en otro tiempo fue tan brillante
hoy esté por siempre oculto a
mis miradas
Aunque mis ojos ya no
puedan ver ese puro destello
que en mi juventud me
deslumbraba
aunque nada pueda hacer
volver la hora del esplendor en la hierba,
de la gloria en las flores,
no debemos afligirnos
porque la belleza subsiste
siempre en el recuerdo
. La Orquesta de Harry James ( Con la Columbia Records ) 1939 - 1940
- La Orquesta de Tommy Dorsey ( con la DCA ) 1940 - 1942
- Los Singles de la DCA 1940 - 1942.
- La Epoca COLUMBIA 1943 - 1952
- Los años CAPITOL 1953 - 1962
- Los años REPRISE 1961 - 1993
Su mejor época, la legendaria , la del mejor Sinatra - la clásica e histórica - es la Capitol. Ahí brillan los arreglistas, escogidos personalmente por él, Nelson Riddle y Billy May.
Después, la Era Reprise, con Frankie controlando esa casa de discos, la calidad bajó un poco. Pero siguió siendo grande.
Recuerdo que, en el verano de 1992 - a punto de quedarme sin trabajo - tuve la oportunidad de ver a Frankie en su última gira internacional, en Coruña. Estuve a punto de no ir . Las entradas no eran baratas. Pero unos - por entonces - amigos me convencieron y fui. Y hoy me alegro. Me repuse del palo económico y, hoy, recuerdo esa noche memorable con cariño. Escuchando a Sinatra vienen a mi memoria la Oda de William Wordsworth:
Aunque el resplandor que
en otro tiempo fue tan brillante
hoy esté por siempre oculto a
mis miradas
Aunque mis ojos ya no
puedan ver ese puro destello
que en mi juventud me
deslumbraba
aunque nada pueda hacer
volver la hora del esplendor en la hierba,
de la gloria en las flores,
no debemos afligirnos
porque la belleza subsiste
siempre en el recuerdo
lunes, 14 de mayo de 2018
20 AÑOS SIN SINATRA
Hoy hace 20 años que murió Frank Sinatra. Un hombre que vivió - y cantó - A su Manera. En este Blog lo echamos de menos. Por eso ahí va nuestro humilde homenaje :
sábado, 12 de mayo de 2018
HISTORIA DEL BLUES ( VII )
Las Jug Bands
Estas forman parte - una parte fundamental - del primer Blues.
Usaban múltiples instrumentos, rudimentarios, creados por ellas mismas. ( peines, jarras, tablas de lavar, armónicas, banjos, violines, guitarras y mandolinas ).
Del Sur iban pasando al Norte y evolucionaban sus instrumentos.
Hubo dos muy famosas: la Memphis Jug Band y la Cannon`s Jug Stompers
The Memphis Jug Band
En los años 30 nace el Blues Eléctrico
viernes, 11 de mayo de 2018
EL REALISMO MÁGICO MEXICANO. EL MURALISMO DE DIEGO RIVERA
Diego Rivera es el típico representante del Realismo Mágico Méxicano - en su formato muralista -.
Nacido en Guanajuato ( 1886 ) se convirtió en pintor realista a los 21 años, tras viajar a París. En sus cuadros pinta temas costumbristas y utiliza el fresco como formato. Está influenciado, en su formación, por Renoir, Gauguin y Pissarro. Busca un estilo propio viajando a Italia.
Hace evolucionar al Impresionismo hacia el realismo social. Fue miembro del Partido Comunista.
Su apasionada relación con su discípula ( Frida Kahlo ) fue tan tormentosa como esencial para el Realismo Mágico Méxicano y para la Pintura del Siglo XX. Murió en Ciudad de México en 1957.
Nacido en Guanajuato ( 1886 ) se convirtió en pintor realista a los 21 años, tras viajar a París. En sus cuadros pinta temas costumbristas y utiliza el fresco como formato. Está influenciado, en su formación, por Renoir, Gauguin y Pissarro. Busca un estilo propio viajando a Italia.
Hace evolucionar al Impresionismo hacia el realismo social. Fue miembro del Partido Comunista.
Su apasionada relación con su discípula ( Frida Kahlo ) fue tan tormentosa como esencial para el Realismo Mágico Méxicano y para la Pintura del Siglo XX. Murió en Ciudad de México en 1957.
El Cargador de Flores de Diego Rivera |
Rivera trabajando |
jueves, 10 de mayo de 2018
SOBRE LA MANADA Y OTRAS COSAS
Los cabrones de La manada |
La sentencia es injusta, por blanda, y contribuye a humillar a la víctima y a extender la alarma social entre los -las ciudadanos - as españoles - as
Yo hace mucho - concretamente desde los años 1991- 1992 - que dejé de confiar en los jueces. Dicho esto tengo que decir que tampoco confío en la ley. Esta les ofrece un margen ( hablo de la Ley Penal ) para cometer errores intolerables en el sentido de esta sentencia.
El Código Penal es demasiado blando y no protege, suficientemente, los derechos de las víctimas de terribles delitos como este.
Estamos demasiado preocupados por los derechos de gentuza como esta para atender a la seguridad de las víctimas. Los psicólogos ven dudoso que los violadores puedan reinsertarse.No digo que haya que matarlos pero sí apartarlos, larguísimo tiempo, de la Sociedad.
Por otra parte hay casos todavía peores, como es el del Guardia Civil implicado. Este debería de ser penado más severamente por su condición de defensor de los derechos de todos los españoles.
En cuanto al cumplimiento de penas debe de ser íntegro. Pero no será así. Me temo que estarán en la calle en la mitad de la pena impuesta ( otra reforma legal pendiente ). Los politícamente correctos dicen que no hay que promover reformas legislativas en caliente. Pues yo creo que SÍ
miércoles, 9 de mayo de 2018
POEMA XV de Pablo Neruda
20 poemas de amor y una canción desesperada ( Poema nº 15 )
Me gustas cuando callas porque estás como ausente,
y me oyes desde lejos, y mi voz no te toca.
Parece que los ojos se te hubieran volado
y parece que un beso te cerrara la boca.
Como todas las cosas están llenas de mi alma
emerges de las cosas, llena del alma mía.
Mariposa de sueño, te pareces a mi alma,
y te pareces a la palabra melancolía.
Me gustas cuando callas y estás como distante.
Y estás como quejándote, mariposa en arrullo.
Y me oyes desde lejos, y mi voz no te alcanza:
déjame que me calle con el silencio tuyo.
Déjame que te hable también con tu silencio
claro como una lámpara, simple como un anillo.
Eres como la noche, callada y constelada.
Tu silencio es de estrella, tan lejano y sencillo.
Me gustas cuando callas porque estás como ausente.
Distante y dolorosa como si hubieras muerto.
Una palabra entonces, una sonrisa bastan.
Y estoy alegre, alegre de que no sea cierto.
Eliécer Neftalí Reyes Basoalto, Pablo Neruda |
martes, 8 de mayo de 2018
EL RODAJE DE EL DOCTOR ZHIVAGO
Durante unos meses Madrid - su barrio de Canillas - se transformó en el Moscú de medio siglo atrás. Y Soria en la Estepa rusa. Además, en plena dictadura franquista , ( años sesenta ) se permitió que una multitud cantara, impunemente, La Internacional. Ese milagro fue logrado por el gran David Lean y el rodaje de la portentosa Doctor Zhivago.
Fue una épica y, a la vez, intimista película que pasaría a la historia. Un relato de sentimientos rodado en un ambiente colosal. Así le gustaba trabajar al director británico.
Este se había decantado por España - en detrimento de Yugoslavia y Finlandia - debido a la buena experiencia que tuvo con Lawrence de Arabia.
Omar Sharif se resistió hasta el último momento a aceptar el papel de Yuri Zhivago.
Con quien fue más fácil lo tuvo fue con Julie Christie, en el papel de Lara. Y con Geraldine Chaplin como Tonya.
Al principio Lean quería rescatar a Peter O `Toole para Zhivago, pero no llegaron a un acuerdo. También a Paul Newman, pero su prueba no convenció a Lean.
El rodaje se prolongó desde Diciembre de 1964 a Octubre de 1965.
La película fue premiada con cinco Oscar. El más destacado - y merecido - fue para el Diseño de Producción.
Una de las primeras grandes escenas - la de la carga de la caballería zarista contra los manifestantes bolcheviques - tardó cinco meses en rodarse. Se filmó en un descampado de Canillas transformado en una avenida moscovita !!.
Lean era tan perfeccionista que, en la escena en la que Lara luce un vestido rojo, gritó corten !! sólo para ordenar que se pintara un corazón en un espejo. Y para rodear la casa donde viven Lara y Yuri mandó traer de Holanda a Soria cientos de narcisos amarillos.
Como en Soria no nevaba - fue el invierno más cálido en muchos años - tuvieron que recurrir a toneladas de sal, polvo de mármol, plástico blanco y cera derretida.
La crítica destrozó la película. David Lean se planteó dejar el cine. Afortunadamente no lo hizo. Y hoy su Zhivago es considerada una obra maestra del Cine. Y estos son unos pocos apuntes sobre su rodaje
Fue una épica y, a la vez, intimista película que pasaría a la historia. Un relato de sentimientos rodado en un ambiente colosal. Así le gustaba trabajar al director británico.
Este se había decantado por España - en detrimento de Yugoslavia y Finlandia - debido a la buena experiencia que tuvo con Lawrence de Arabia.
Omar Sharif se resistió hasta el último momento a aceptar el papel de Yuri Zhivago.
Con quien fue más fácil lo tuvo fue con Julie Christie, en el papel de Lara. Y con Geraldine Chaplin como Tonya.
Al principio Lean quería rescatar a Peter O `Toole para Zhivago, pero no llegaron a un acuerdo. También a Paul Newman, pero su prueba no convenció a Lean.
El rodaje se prolongó desde Diciembre de 1964 a Octubre de 1965.
La película fue premiada con cinco Oscar. El más destacado - y merecido - fue para el Diseño de Producción.
Una de las primeras grandes escenas - la de la carga de la caballería zarista contra los manifestantes bolcheviques - tardó cinco meses en rodarse. Se filmó en un descampado de Canillas transformado en una avenida moscovita !!.
Lean era tan perfeccionista que, en la escena en la que Lara luce un vestido rojo, gritó corten !! sólo para ordenar que se pintara un corazón en un espejo. Y para rodear la casa donde viven Lara y Yuri mandó traer de Holanda a Soria cientos de narcisos amarillos.
Como en Soria no nevaba - fue el invierno más cálido en muchos años - tuvieron que recurrir a toneladas de sal, polvo de mármol, plástico blanco y cera derretida.
La crítica destrozó la película. David Lean se planteó dejar el cine. Afortunadamente no lo hizo. Y hoy su Zhivago es considerada una obra maestra del Cine. Y estos son unos pocos apuntes sobre su rodaje
lunes, 7 de mayo de 2018
LUCÍA Y GIOVANNI
Sucedió ayer. Un extraño domingo primaveral - de esos que se levantan fríos y al mediodía asfixian -
Me vistieron con un pantalón, camiseta y jersey ( a petición propia ). En la calle hacía frío. Bajé al Centro de Ferrol dispuesto a pasar un buen domingo. Y así lo hice. Entre visitas a museos, lecturas y té se me pasó la mañana.
Sobre las dos me dispuse a coger el bus ( para volver al CAMF donde vivo ) en la ferrolana Plaza de Galicia - en la parada frente al Teatro Jofre -.
El calor empezó a apretar.
Si te subes al bus así, me dije, eres carne de lipotimia.
Pero claro, con una hemiplejia, intenten ustedes quitarse un jersey nada holgado. Lo intenté y no pude . ¡ Y el bus iba a llegar !.
En esto reparé en que, en un banco, una pareja de chicos esperaba el bus como yo.
Me presenté y les pedí - superando mi vergüenza - ayuda.
Ellos se presentaron ( Eran Lucía y Giovanni ) y se pusieron manos a la obra, dirigidos por Lucía. Lo hicieron con una sonrisa reconfortante y una eficacia de profesionales. Además me metieron el jersey en mi mochila. Esto tiene un relato, pensé. Se lo comente - nunca cito nombres sin permiso - y les hablé de este blog. Lucía se mostró interesada y tomó el nombre del mismo.
Lo cierto es que estos chavales dieron una lección de solidaridad que muchos tendrían que aprender.
Este es el motivo por el que les dedico este relato. A Lucía y a Giovanni. ¡ Va por vosotros, Chicos !
Me vistieron con un pantalón, camiseta y jersey ( a petición propia ). En la calle hacía frío. Bajé al Centro de Ferrol dispuesto a pasar un buen domingo. Y así lo hice. Entre visitas a museos, lecturas y té se me pasó la mañana.
Sobre las dos me dispuse a coger el bus ( para volver al CAMF donde vivo ) en la ferrolana Plaza de Galicia - en la parada frente al Teatro Jofre -.
El calor empezó a apretar.
Si te subes al bus así, me dije, eres carne de lipotimia.
Pero claro, con una hemiplejia, intenten ustedes quitarse un jersey nada holgado. Lo intenté y no pude . ¡ Y el bus iba a llegar !.
En esto reparé en que, en un banco, una pareja de chicos esperaba el bus como yo.
Me presenté y les pedí - superando mi vergüenza - ayuda.
Ellos se presentaron ( Eran Lucía y Giovanni ) y se pusieron manos a la obra, dirigidos por Lucía. Lo hicieron con una sonrisa reconfortante y una eficacia de profesionales. Además me metieron el jersey en mi mochila. Esto tiene un relato, pensé. Se lo comente - nunca cito nombres sin permiso - y les hablé de este blog. Lucía se mostró interesada y tomó el nombre del mismo.
Lo cierto es que estos chavales dieron una lección de solidaridad que muchos tendrían que aprender.
Este es el motivo por el que les dedico este relato. A Lucía y a Giovanni. ¡ Va por vosotros, Chicos !
sábado, 5 de mayo de 2018
DALÍ ( IV )
En 1932 participa en la exposición surrealism: paintings, drawings and Photographs de la Julien Levy Gallery de New York. Celebra su segunda exposición en la Galerie Pierre Collede de París.
Publica su libro Babaouo exponiendo su opinión sobre el cine.
Se crea el Grupo del Zodiaco para apoyar con dinero a Dalí.
En 1933 sale el primer número de la Revista Minotaure ( prólogo de un libro suyo inédito hasta 1963 ) Interpretation paranoique - critique de L ímage obsedante L Angelus de Millet.
En 1934 se casa civilmente con Gala - Ivanovna Diakonova - Esta se convertirá en su musa.
Dalí expone en la Exposition du Cinquentenaire en el Grand Palais de Paris. Esto lo hace en solitario ( al margen del resto de los Surrealistas ). Breton amenaza con expulsarlo del Grupo.
Expone en la Zwemmer Gallery de Londres. Viaja con Gala a Los Estados Unidos. y expone en el Avery Memorial de Hartford ( Coneticut ).
Publica su libro Babaouo exponiendo su opinión sobre el cine.
Se crea el Grupo del Zodiaco para apoyar con dinero a Dalí.
En 1933 sale el primer número de la Revista Minotaure ( prólogo de un libro suyo inédito hasta 1963 ) Interpretation paranoique - critique de L ímage obsedante L Angelus de Millet.
En 1934 se casa civilmente con Gala - Ivanovna Diakonova - Esta se convertirá en su musa.
Dalí expone en la Exposition du Cinquentenaire en el Grand Palais de Paris. Esto lo hace en solitario ( al margen del resto de los Surrealistas ). Breton amenaza con expulsarlo del Grupo.
Expone en la Zwemmer Gallery de Londres. Viaja con Gala a Los Estados Unidos. y expone en el Avery Memorial de Hartford ( Coneticut ).
Gala y Salvador Dalí |
viernes, 4 de mayo de 2018
jueves, 3 de mayo de 2018
EL PIEDMONT
Es conocido como El Blues de los Apalaches. Se encuentra en la tradición gangsteril. Es un blues mas alegre que el del Delta. Se basa en la guitarra tocada con el método llamado fingerpicking ( un ritmo especialmente ligero ).
El Piedmont ha dado artistas como el Reverendo Gary Davis, Blind Blake, Josh White, Buddy Moss, Blind Willie McTell o Sonny Terry.
El Piedmont ha dado artistas como el Reverendo Gary Davis, Blind Blake, Josh White, Buddy Moss, Blind Willie McTell o Sonny Terry.
miércoles, 2 de mayo de 2018
LA PINTURA REALISTA
En la década de 1840 surge en Francia un movimiento estético que sucede a la Pintura Romántica.
El Artista , ahora , no se inspirará en ensoñaciones imaginarias. Se inspirará en la realidad que le rodea.
Un ejemplo claro es El Entierro de Ornans de G. Coubert. Aquí se introduce la temática popular.
En Los Picapedreros Coubert trata el mundo de los Trabajadores.
El Realismo coincide, en el tiempo, con el auge de los movimientos obreros - el Socialismo principalmente-.
En El Angelus Millet pinta a una pareja de campesinos rezando . Con esta obra trata los valores tradicionales del campo y la dignidad de la condición campesina.
Con Las Espigadoras representa lo mismo representando la fatiga del trabajo rural con el calor del verano.
Coubert y Millet describen la condición humilde de sus personajes y situaciones de miseria y explotación.
Una clara manifestación del Realismo en la Pintura son los representantes del Realismo Mexicano: Frida Kahlo y Diego Rivera. Pero esa es otra historia.
El Artista , ahora , no se inspirará en ensoñaciones imaginarias. Se inspirará en la realidad que le rodea.
Un ejemplo claro es El Entierro de Ornans de G. Coubert. Aquí se introduce la temática popular.
En Los Picapedreros Coubert trata el mundo de los Trabajadores.
El Realismo coincide, en el tiempo, con el auge de los movimientos obreros - el Socialismo principalmente-.
En El Angelus Millet pinta a una pareja de campesinos rezando . Con esta obra trata los valores tradicionales del campo y la dignidad de la condición campesina.
Con Las Espigadoras representa lo mismo representando la fatiga del trabajo rural con el calor del verano.
Coubert y Millet describen la condición humilde de sus personajes y situaciones de miseria y explotación.
Una clara manifestación del Realismo en la Pintura son los representantes del Realismo Mexicano: Frida Kahlo y Diego Rivera. Pero esa es otra historia.
El Entierro de Ornans de G. Coubert. |
martes, 1 de mayo de 2018
EL SANTISIMA TRINIDAD EN TRAFALGAR
Maqueta del Santísima Trinidad |
En Cádiz, el 21 de Octubre de 1805, se libró la mayor batalla naval - entre veleros -por el espacio marítimo europeo de la historia.
En ella fue masacrado, junto a su tripulación¨, el Gran Velero Español Santísima Trinidad ( en la foto su maqueta ) apodado El Alcázar de los Mares por su grandiosidad. Era el mayor y mejor armado buque de su tiempo. Su construcción - en Cuba - duró dos años y costó 40.000 ducados - una gran fortuna. A finales del Siglo XVIII era el buque insignia de la Escuadra Española.
Parecía insumergible. Pero, en Trafalgar, fue atacado por siete buques británicos a la vez. Aquel día fatal fue la tumba de 200 marinos. A las órdenes de Uriarte se enfrentó, hasta el final, con los británicos. Sólo se rindió cuando perdió todos los palos y quedó ingobernable. Apenas tenía cañones operativos y escasa dotación ilesa para manejarlos .
Trafalgar pasaría a la historia naval como una derrota gloriosa de las armas españolas y el Santísima Trinidad como el mítico buque insignia de la escuadra hispano - francesa.
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