PARA LAS NAVIDADES, EL JAZZ DE CHARLIE PARKER

 Desde Termòpilas 2013 se me ha ocurrido esta forma de felicitar las fiestas a todos/as mis seguidores/ as y lectores/as

                                     

MARDUK

   Marduk fuè el Dios babilònico. Fuè el màs parecido al Dios bìblico.
    Hammurabi lo ascendiò a principal deidad del panteòn de los babilonios.
     Decidìa el destino de los demàs dioses y de los hombres, Este creador del Cielo y la Tierra tenìa su templo en Babel. Parece ser que estaba relacionado con la torre de ese nombre.
     Segùn la religiòn babilònica, el Dios Shamash inspirò a Hammurabi el còdigo que lleva su nombre.
     Actualmente hay un misterioso planeta que lleva el nombre de este Dios. Al parececer fuè descubierto por un grupo de transcomunicadores llamado Zeitstrom. Segùn estos se encontrarìa fuera del sistema solar  - en una zona desconocida - Este grupo dice estar trabajando para encontrar  una forma de romper la barrera interdimensional que nos separa de ese planeta. Yo, por mi parte, me siento escèptico, ¡ muy escèptico !. Pero hablo de ellos, en esta entrada, para que el lector se de cuenta del poder  evocador de Marduk.

Marduk humillando a un dragòn

                                           

EDVARD MUNCH

 Es el autor de el cuadro El Grito y uno de los mejores pintores de su tiempo.
Naciò en Loten ( Noruega ) en 1873. Hijo de un mèdico militar, sufriò los efectos de una educaciòn conservadora y represiva. Esta le dejò unas huellas emocionales que impregnaron su obra. Su madre y su hermana murieron de tuberculosis cuando èl era muy joven.
 En 1879 comienza a estudiar Ingenierìa, pero la deja subyugado por la pintura de los expresionistas. Munch ha encontrado su camino.
 En 1885 hizo el primero de sus muchos viajes a Parìs. Allì entrò en contacto con la obra de Gauguin y Lautrec.
 Pronto empezò a experimentar con el color, adhiriendose a la pintura simbolista. Entre 1892 y 190 8 viviò en Berlìn, con frecuentes viajes a Parìs y a Oslo. En 1892 creò la Secesiòn Berlinesa. Sus cuadros escandalizaron a la crìtica.
  En Noruega se adhiriò al realismo social de Henrik Ibsen. Contactò con su admirado Peer Gynt. Fuè tratado de alcoholismo y de una enfermedad nerviosa, y curado.  En 1908 pinta los cuadros para el paraninfo de la Universidad de Oslo. Tuvo una intensa actividad hasta su muerte. En 1944.
Siempre sostuvo que sòlo le interesaba pintar almas, no cuerpos.
 Nos dejò obras imperecederas, entre ellas destaca El Grito.

El Grito de Munch

                                               

Edvard Munch

                                     

KIRK DOUGLAS CUMPLE 100 AÑOS

Kirk Douglas ha cumplido cien años. Uno de los mejores actores de la historia del Cine es hijo de unos campesinos judìos rusos.
 Estos emigraron a los Estados Unidos huyendo de la persecuciòn racial de la policìa zarista rusa.
  El 9 de Diciembre de 1916 naciò - en Nueva York - su hijo, Izzi Demsky. Su padre trabajaba en el sector maderero y la familia era pobre.
  Kirk tuvo que trabajar mientras aùn iba a la escuela. Repartìa periòdicos. Empezò a actuar en el teatro de su escuela. Y siguiò en el Instituto Wilbur Lynch. Aquì ganò una medalla al recitar el poema Across the Border. Enseguida se uniò al equipo de debate del Instituto y destacò por su oratoria.
 A los 17 años quiso matricularse en la Universidad Saint Lawrence, pero su sueldo de dependiente no se lo permitiò. Entonces no se lo pensò dos veces y entrò a trabajar como bedel en ese Centro. Acudiò a clase en sus horas libres.
 Pasò cuatro años estudiando. Destacò, tambièn, en lucha libre , llegando a ser Campeòn Universitario de ese deporte. Se graduò, en 1939, en Filosofìa y Letras. Cautivado por la interpretaciòn, consiguiò una beca en la Academia de Arte Dramàtico de Nueva York.
 Allì llegò a impartir clases y a trabajar como actor de reparto. Allì adoptò su nombre artìstico y conociò a Lauren Bacall.
  En 1941 debuta en Broadway  Al comienzo de la participaciòn norteamericana en la II Guerra Mundial ingresa, como Guardamarina en la US Navy. Se especializa en guerra submarina y es destinado al Pacìfico, como oficial de comunicaciones.
  Licenciado con honores - a finales de 1943 - se casa con la actriz Diana Dill, amiga de Lauren Bacall. Regresado a Nueva York, sustituye a Richard Widmark en la obra de teatro Kiss and Tell.
  Trabaja en la obra Trio con Dorothy Baker. Tambièn trabaja en la radio. Pero es, otra vez gracias a Bacall que debuta en el cine. Ella le presenta a Hal Wallis, el cazatalentos de la Paramount. Este le hace una prueba y le ofrece el papel de marido en El Extraño Amor de Martha Ivers. En 1947 rueda, para la RKO Retorno al Pasado y  A Electra le sienta Bien el Luto.
  Debuta en la Fox con Murallas Humanas. Con una popularidad creciente, trabaja con Mankiewicz en Carta a Tres Esposas. En 1949 su carrera da un vuelco con El Idolo de Barro. Es nominado al Oscar. Su fuerte caràcter y sus ideas izquierdistas ( a pesar de proceder de una familia conservadora ) le causaron problemas en  el  Hollywood de la Guerra Frìa.
  Su nobleza le granjeò amigos como Minelli. En 1951 su mujer le pidiò el divorcio por sus continuos devaneos con otras actrices.
 Tres años màs tarde rueda 20.000 Leguas de Viaje submarino.En los años cincuenta triunfa en la pantalla y funda su propia productora, BRYNA. El Loco del Pelo Rojo le vale la aclamaciòn de la Crìtica por su encarnaciòn magistral de Van Gogh.
  Rueda, con Sturges, la gran Duelo de Titanes. Kubrick entra en contacto con èl para buscar financiaciòn para Senderos de Gloria. Douglas le ofrece 350.000 dòlares a cambio de protagonizar la pelìcula.
   Con Los Vikingos y El Ultimo tren a Gun Hill  Douglas culmina la decada de los 50, gloriosa para èl. En los sesenta se mantuvo su exitosa carrera. Con Primera Victoria, Los Hèroes de Telemark, La Sombra de un Gigante, Camino de Oregon, Ataque al Carro Blindado ( con John Wayne ) y El Compromiso. Amigo de sus amigos y hombre consecuente con sus ideas, ayudò desde la producciòn de Espartaco - y despuès - a la rehabilitaciòn del guionista Dalton Trumbo - injustamente perseguido - por sus ideas - durante la Caza de Brujas.
 Durante los setenta participò en proyectos variados como A gunfight, Pata de Palo, El dìa de los tramposos, el Faro del Fin del Mundo y Dr. Jekill and Mr. Hyde.
  Tambièn trabajò en El Final de la Cuenta Atràs.  Tambièn rodò Boys in Autumn.
   En los ochenta, ya en decadencia fìsica, sòlo protagonizò cuatro pelìculas: Bienvenido a Veraz, Oscar, quita las manos !, Greedy y Diamonds.
   Actor nato, tampoco le hizo ascos a trabajar en producciones para la televisiòn. En 1981 le fuè concedida la Medalla Presidencial de la Libertad, otorgada por el Pte. Carter para premiar su amor por el cine y por su Patria.
    Fuè nominado tres veces al Oscar. Increiblemente nunca lo ganò. En 1996, ya retirado, sufriò una apoplejìa que le dejò una gran paràlisis.
   Pero los cinèfilos siempre le recordaremos con cariño. Gracias, Kirk, por tus pelìculas - nuestros sueños vistos en la pantalla -. Gracias y Feliz Cumpleaños !

Kirk Douglas

                                                     

DISCURSO DE SÒCRATES

El Padre de la Filosofìa nos dejò , en sus frases, reflexiones inmortales ;

                                         




                               

LOQUILLO CANTA A GIL DE BIEDMA

                               

EL RODAJE DE ¨OBJETIVO BIRMANIA"

Su director, Raoul Walsh, se dirigiò a los actores - el primer dìa de rodaje - y les dejò clara una cosa : No quiero un Hamlet de la jungla. Con esta afirmaciòn, tan contundente, se referìa a que querìa una pelìcula en la que primara la espectacularidad. ¡ Y a fe que lo consiguiò !.
  Estrenada al final de la II Guerra Mundial, cuando se desarrollaba la batalla de Iwo Jima, se rodò como una cinta de propaganda. Aunque ahora se ha convertido en un clàsico del cine. Y gracias a Walsh aguanta el paso del tiempo. Curiosamente lo mejor - para mi - es el retrato del sufrimiento psicològico de unos hombres enfrentados a una situaciòn lìmite: el combate y el riesgo de morir en este. Para ello tuvo la imprescindible ayuda de Errol Flynn. uno de los mejores actores del cine clàsico.
 Walsh nos ahorra la visiòn directa de los horrores de la contienda, errores que vemos reflejados en la expresiòn de Flynn. La cinta està impregnada de un patriotismo claro pero sin ahorrarnos la cara màs terrible de la guerra (.
 Otro acierto de Walsh fuè la elecciòn de George Amy para el montaje. )
 Brilla tambièn James Howe como director de fotografia. Hace pasar el Jardìn Botànico de Los Angeles por la selva birmana.
 Si se fijan el enemigo japonès no tiene rostro. Su deshumanizaciòn fuè una exigencia de la Administraciòn Norteamericana para apoyar el film.
 Flynn sugiriò la idea de suprimir ruidos en la pelìcula. Esto multiplica la tensiòn en el espectador.
 El resultado es un clàsico del gènero bèlico que no debe faltar en nuestra videoteca.