TE DARÉ LA TIERRA de Chufo Lloréns

 Me gusta leer. Disfruto mucho leyendo. Nada me gusta igual...….Bueno, si. Pero algo que, aquí y ahora, no viene a cuento. A lo que íbamos: Una buena historia, bien contada, es maravillosa: en cine y, sobre todo, en un libro. Y más  si es de otra época. Por eso soy un apasionado de la novela histórica. Una novela histórica, bien documentada, te entretiene y, al tiempo,  enseña.
 Con ese espíritu encaré la lectura de esta obra - regalo de una amiga -
 Nos cuenta dos historias de amor en la Barcelona Medieval. Una es la historia de un campesino que pretende a una chica de alta alcurnia y otra es la aventura sexual del Conde de Barcelona que tiene peligrosas consecuencias políticas.
 Parece interesante, verdad ?.
 Pues no !!
 Lloréns, un escritor bien documentado, no sabe contar historias !!.
 Una novela histórica es eso: una Novela. Tiene que pasar algo interesante. La ambientación  del puerto más importante de la Corona de Aragón es algo secundario. En esta novela no pasa nada !! O, por lo menos, nada interesante. El autor se pierde en tediosas descripciones de la ambientación que están bien, pero que deben de ser secundarias. Falla el protagonista - o los protagonistas - y detiene innecesariamente la acción con descripciones absurdas que no aportan nada.
Le agradezco, a la amiga, la buena intención de este regalo. Pero he de decir que se trata de un libro tedioso, de más de 700 páginas, cuya lectura es perfectamente prescindible.
 Sólo un lector empedernido, como yo, puede pasar el calvario de leer este libro de Chufo Lloréns, a lo largo de sus interminables páginas.
               

             

MUSICA CUBANA ( VI ). EL JAZZ

 Siendo, el administrador de este blog, un apasionado del Jazz, no podía faltar - en esta etiqueta - una referencia al  mejor Jazz: el Jazz Afrocubano.
 Este es un subgénero del Jazz - a mi entender el mejor - que surgió en la década de los 40 del siglo pasado. Es el principal componente del denominado Jazz Latino  ( denominación absurda . No veo a los romanos tocando Jazz ).
 El Jazz Cubano,  sobre todo El Son Montuno es el padre del denominado Jazz Latino.
 Este surgió de la fusión del be bop y la Música Cubana.
 Sus fundadores fueron Mario Bauzá, Chano Pozo, Dizzy Gillespie y Tito Puente.
 A finales de la década del 40 nace el Cu Bop: nombre producto de la fusión de Cuba y Be bop.
 Nace en Nueva York, en el seno de la emigración cubana, producto de la situación económica de la isla.
 Sus instrumentos más conocidos son la trompeta, el trombón, el saxofón, el clarinete, las congas, los bongós, las timbaletas, el piano, el contrabajo, el bajo, el güiro, las maracas, el cencerro y el vibráfono.
 A finales de los 40 alcanzó su máxima popularidad
       

EL SON CUBANO

 El Son Está considerado como la primera manifestación de la música típicamente cubana.
 Nace en el Oriente insular a finales del Siglo XIX.
 Uno de sus principales creadores - divulgadores es Ignacio Piñeiro - Aunque, en realidad, su verdadero origen es desconocido.
 Uno de los primeros Sones es el Son de la Loma.
 Este Son, y su ejecución por los que lo bailan, fue la inspiración para la mayoría de los Soneros modernos.
 La Contradanza francesa, influenciada por los emigrantes franceses, creo, por su parte, el Danzón ( segunda influencia , en importancia, de la música cubana.
 Bajo su influencia, Orestes López e Israel López Cachao  crearán, en los años 30 del Siglo pasado siglo, el Danzón del Nuevo Ritmo.
 A partir de esto, Enrique Jorrín creará el  Cha - Cha - Cha; símbolo imprescindible de la Música Cubana.
 El Mambo Cubano también marca un hito en la música cubana
 Otro paso importante lo dio Pérez Prado con su Mambo.

CLAVES CUBANAS

 Todo cambia, como la situación política cubana, en los años sesenta, con la Revolución Castrista.
 Nacen géneros que sustituyen a la Música Tradicional. Aunque nace de ella, irrumpe, con fuerza, lo que se conocerá como Nueva Trova Cubana.
 Esta nace en paralelo a los nuevos cambios políticos y sociales producidos por las medidas adoptadas tras el triunfo de Fidel Castro.
 Sus letras son más reivindicativas y sociales. A la vez se relaciona con las nuevas canciones surgidas en Argentina y Chile.
 Se crea, esta corriente, en el nuevo contexto del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficas.
 En torno a este se reúnen Silvio Rodriguez, Pablo Milanés y Noel Nicola.
 Todo empezó cuando Pablo Milanés fue internado en la Unidad Militar de Ayuda a la Producción, donde se recluía a aquellos que se consideraban contrarrevolucionarios por sus tendencias sexuales o ideas religiosas. La misión de Milanés era coordinarlos para tareas musicales y poéticas.
 De ahí salieron : Leo Brower, Eduardo Ramos, Sergio Vitier y Eduardo Acosta, Emiliano Salvador, Pablo Menéndez, Sara González y Amaury Pérez.

HISTORIA DE LA MÚSICA CUBANA ( IV )

                Entre la Música Barroca Española en Cuba destaca Esteban Salas Castro. También Juan París, Sacerdote.  La Música más célebre entre la burguesía isleña fue la criolla. La Contradanza de Manuel Saumell. Este es considerado el padre de la Música Criolla Cubana.

 
                       
                                   



                             

Manuel Saumell

 Su sucesor, Ignacio Cervantes, la Danza Cubana adquirió mayor sofisticación.
 Cervantes llevara esa sofisticación a un nivel superior. Creará La Habanera.Una lánguida canción con ritmo de Contradanza. En 1880 La Contradanza dara paso al Danzón, que la superó en popularidad.

EN EL EDIFICIO DE LA SALA DE ARMAS DEL ARSENAL DE FERROL

 Por gentileza de mi amigo, el Comandante - Director del Museo Naval de Ferrol, he tenido la oportunidad de volver a visitar el impresionante edificio construido, en el Siglo XVIII, para albergar la Sala de Armas del Arsenal de Ferrol.
  Fue construido, por orden de Felipe V, para desarrollar la política naval por el Marqués de La Ensenada, en cuanto a La Zona Marítima del Cantábrico - fundamental en el conflicto de la época con Inglaterra -.
 Con el tiempo fue reconvertido en Cuartel de Instrucción, nombre con el que fue conocido posteriormente.
 Se encuentra a pocos metros de la Batería de La Cortina y es el edificio más bello de la arquitectura militar de la Ilustración Española.
 El interior - en la fotografía - es magnífico.  Sus escalinatas rivalizan con las de algunos palacios o paradores de Turismo. Sus patios interiores son sorprendentes.
  Este edificio está declarado Bien de Interés Cultural.
 El edificio fue diseñado por J. Petit de La Croix, M. Marín, el gran Jorge Juan, Francisco Llobet y Julián Sánchez Bort - en la década 1760 - 1770. Su primera función era almacén de armas de los buques fondeados en el Arsenal de Ferrol ( de ahí su nombre )
 El edificio central es rectangular con dos patios laterales y escaleras ornamentales en el centro ( en la imagen ).
 La fachada interior es grande, de estilo clasicista., con tres puertas con columnas, balcones y frontones.  El techo fue modificado en el Siglo XX.

                   

El Autor en el interior de la Sala de Armas

ERROR FERROL ?

 El otro día tuve un problema. Un grave problema para los que dependemos de la tecnología - los homo tecnológicus - en este maldito siglo XXI: mi móvil no podía recargar la batería. Esta moría por momentos. Le pregunté a un cuidador amigo que reafirmó mis temores. La conexión del cargador estaba mal. Estaba sucia y, además, tenía una pestaña torcida.
 Le pedí que me indicara ( es ferrolano ) si conocía un establecimiento que pudiera ayudarme.
 Me habló de Error Ferrol, en la Plaza de Canido. No sabía, yo, donde quedaba. Hablé con la Trabajadora Social del Centro, para que me gestionara una voluntaria que me acompañara.
 Me dijo que el asunto del voluntariado va lento. Que cada vez hay más solicitudes y menos voluntarios. Tendría que esperar unas tres semanas.
 Ni corto ni perezoso avisé a un taxi adaptado - no sabía ni donde quedaba tal plaza ; tampoco que línea de autobús tenía que tomar-. El taxista llegó, puntual, a la hora de recogida. En unos minutos estábamos a la plaza y en el establecimiento citados.
 Este estaba adaptado, según me había informado previamente, con rampa y todo.
 Me atendió un chaval muy amable que se llamaba Yago. Me hizo unos cuantos arreglos y me dijo que, por seguridad, era mejor dejar el teléfono cargando unos minutos. Como había quedado, con el taxista, una media hora después, me dirigí a una cafetería cercana - adaptada también - a tomar un té.
 Pasado el tiempo volví a la tienda. Yago, amablemente, me dio el teléfono cargado. Me informó, también, que ese modelo tenía la conexión muy frágil. Me dijo que, una vez puesto a cargar, no debería tocarlo. La pestaña estaba reparada. Y no me cobró nada !!.
 Le pedí permiso para publicar una fotografía, tomada por mí, del establecimiento. Me lo dio. Y por eso, acompañando a mi agradecimiento, y a esta entrada, va la imagen del local, donde fui magníficamente tratado. Está en la ferrolana Plaza de Canido nº 3. Os lo recomiendo. A pesar del nombre, no es un error acudir a este local de reparación de equipos informáticos y electrónicos. Doy fe.
                             

                         
                       

ISN´T ROMANTIC ? Ella Fitzgerald

                                       

SABRINA

                                         
 Es una Obra Maestra del Gran Mago del Séptimo Arte.  Se sustenta en pilares fundamentales: la dirección del Genial Wilder y la interpretación de Bogart, Holden y de Audrey Hepburn ( cuya encantadora mirada nos atrapa desde el principio y ya no nos suelta en toda la película ). No sé cual de estos elementos es imprescindible. Probablemente todos.
 Es la historia romántica de la hija de un chófer británico que está enamorada - en secreto - del hijo menor ( e inmaduro ) de una familia de potentados norteamericanos.
 El padre de Sabrina la envía a París, de donde vuelve convertida en una mujer seductora y sofisticada
que enamora a todos los chicos del elegante barrio. En sus redes caen el crápula de David ( el objeto secreto de su amor ) y su hermano mayor - el serio y aburrido Linus -.
 Toda esta maravillosa y divertida historia nos es contada, en la pantalla,  por Wilder, con ayuda de  Taylor y Lehman.
 Como curiosidad diré que es la última colaboración de Billy Wilder con la Paramount - tras doce años de películas antológicas -
 Se estrenó en Octubre de 1954 ( En EE. UU. ) y dura casi dos horas, que se pasan volando.
Costó 2,2 millones de Dólares y recaudó  4 millones.
 Fue seleccionada, en 2002, por el Congreso de EE. UU., para su conservación como Patrimonio Nacional. Y no me extraña. Porque constituye, no sólo, un clásico de Billy Wilder. Es una de las mejores películas de todos los tiempos.
 Alguien cometió el error de versionarla en los 90. Pero faltaba la maestría de Wilder. Y la mirada de Audrey....!!

EGIPTOLOGIA. EL PERIODO PREDINASTICO

                            La forma de la unificación de Egipto no está claramente documentada. Se cree que fueron los Reyes de Nejen, en el Alto Egipto, los que se impusieron sobre los mandatarios del Delta del Nilo.
 Según la Tradición Egipcia - narrada por Menetón - un rey, llamado Menes, unificó el país y las listas dinásticas.
 Estas comienzan por Meni ( Menes ) el unificador de Egipto.
 Sobre este acontecimiento se han encontrado diversas paletas, mazas y otros elementos conmemorativos.
 Destaca, entre ellas, la maza de Horus Escorpión, encontrada en Nejen, que representa a un rey con la corona blanca símbolo del Sur.
 Este período se conoce como Predinástico Dinastía Cero.
 Esta época sólo es estudiada a partir de la fiebre de las Excavaciones. Destacan los estudios de Amelineau y de  Petrie.
 Estos se centraron en el antiguo cementerio de Abidos ( excavado entre finales del XIX y principios del XX.)
 La identidad de estos primeros reyes figura en la llamada Piedra de Palermo.( 700 años después de las primeras listas )
2000 años después se hicieron otras listas de faraones.
 La representación más antigua de un posible faraón se encuentra en una vasija de Abidos, de cuando este enclave era un lugar funerario de Tinis.
 En este período surgen, junto a Tinis, otras ciudades como Nubet, Nejeb,  Nejen y Ab.
 Ahora llegamos a otro interesante estudio de la Egiptología : las listas cronológicas de Faraones. Pero de eso hablaremos en el próximo capítulo.




                                 



                                   

                   
                                           

EL PROCES CON HUMOR

                     

DIA DAS LETRAS GALEGAS 2019 ANTONIO FRAGUAS

         
















  Antonio Fraguas Fraguas, a quien se dedica, este año, O Día das Letras Galegas , nació en  Cotobade  - Pontevedra - el 28 de Diciembre de 1905.  Fue un insigne escritor, historiador y etnólogo.
 Fue formado por el propio Castelao, sustituto de su profesor de dibujo titular, enfermo,, de quien heredó el pensamiento galleguista.
 Esta relación discípulo - maestro viene del bachillerato que Fraguas estudió en el Instituto de Pontevedra.
 Posteriormente profundizó en esta ideología como estudiante de Filosofía y Letras, en Santiago, de manos de Antonio Losada Diéguez.
 Se licenció a los 18 años y fundó A Sociedade da Lingua en Pontevedra.
 Fue a Santiago e ingresó en As Irmandades da Fala. Otro paso lo dio cuando formó parte del Seminario de Estudios Galegos. Se especializó en Etnología y Folclore.
  Fue bibliotecario, Secretario y Director del Instituto Padre Sarmiento - tras ser disuelto, por el franquismo, el anterior Seminario -.
 Fue director de la Revista Cuadernos de Estudios Gallegos.
 En 1951 fue nombrado miembro numerario de la Academia Gallega.
 Y en 1963 Director del Museo de Sto. Domingo de Bonaval ( Santiago ).
 Fue Director de la Sección de Antropología del Consello da Cultura Galega ( 1983 )
 y Miembro de la Real Academia Galega das Ciencias.
 El Ayuntamiento de Santiago creó, en su honor, el Premio de Investigación sobre el Traje Tradicional
 Murió en Santiago de Compostela en 1999.
 Antonio siempre presumió de haber tenido una infancia feliz, rural.
  Su gestión fue clave para el impulso del actual Museo do Pobo Galego.


 
     















        

DORIS DAY HA MUERTO ( III )

                                           

  En 1968 se retiró del Cine. Se refugió en la Tv. y en la música. Protagonizó, con éxito, la serie de Tv. The Doris Day Show, durante cinco temporadas. En los setenta comenzó su activismo animalista.
 Su trabajo musical fue declinando, pero continuó. Sacó dos LPs - The Love Album - y - My Heart -
Su luz se fue apagando, poco a poco, hasta que se apagó, definitivamente el pasado 13 de Mayo.
 Los médicos dicen que murió de neumonía, pero yo creo que se le agotó la luz, después de brillar tanto.
NOTA: Me gustaría dedicar esta entrada a la niña que se dormía con su madre contándole películas. Estoy seguro de que algunas eran de Doris Day. Espero que jamás las olvide.

DORIS DAY HA MUERTO ( II )

                                     

                                     

                    Desde muy joven se consagró al Cine.  Rodó, en 1948, Romance on the High Seas.
  Mediada la década de los 50 comenzó a cobrar importancia en la industria cinematográfica, sobre todo en las comedias.
 Actuó en muchas producciones de este tipo, como The Tunnel of Love, Pillow Talk, Midnight Lace y
Billie Rose´S Jumbo o Move Over, Darling. Por estas películas recibió muchos premios.
Fue dirigida por grandes Directores como Michael Gordon y Michael Curtiz.
 También trabajó bajo las órdenes del legendario Alfred Hitchcock y David Butler.
 Rodó con actores como Sinatra, Stewart, Gable y Hudson ( al que ayudó, por encargo de la Productora, a seguir en el armario )

DORIS DAY HA MUERTO ( I )

                                   

Doris Mary Ann Kappelhoff, Doris Day, ha muerto. Conocida actriz y cantante norteamericana, se dedicó - sobre todo - al Jazz y a la música tradicional estadounidense.
 Nació en la típica familia norteamericana de clase media y comenzó a cantar en la radio.
Vino al mundo en Cincinatti, Ohio, en Abril de 1922.
 Murió ayer, de neumonía. en su casa de Carmel By the Sea.
 sus creencias religiosas pertenecían a la Iglesia de la Cienciología y su simpatía política era por el Partido Republicano..
 Estuvo casada con Al Jorden, entre 1941 y 1943 , con  George Weidler, 1946 al 49 ,  con Martin Melcher del 51 al 68 y con Barry Comden, del 76 al 81.
 Su actividad artística se extendió de 1939 al 2009.
 Trabajó, siempre, con la Columbia Records.
 Obtuvo seis premios
  Sus padres eran norteamericanos de ascendencia alemana. Ella era la menor de dos hermanos.
 La familia en la que nació era católica, pero se divorciaron, sus padres, siendo ella una niña.
 Después Doris adoptaría las creencias de la Cienciología.
 Desde niña comenzó a bailar y ganó un premio que consistió en un viaje a Hollywood.
Con 19 años un accidente truncó sus sus sueños de bailarina.
Se pasó a la canción y al teatro.
 En 1939 pasó a formar parte de una big band como solista. Cantó con Barney Rapp, Bob Crosby y Les Brown.
 Barney Rapp la bautizó con su nombre artístico.
 Con Les Brown tuvo más de diez éxitos.
 A finales de los años cuarenta salta al cine

CIUDAD Y DISCAPACIDAD ( Una Foto que es un editorial ante las próximas municipales

   















                                                                                   Mañana te puede pasar a ti.                   

LOS ORIGENES DEL ANTIGUO EGIPTO

                                             
  A los Antiguos Egipcios, en la Egiptología Antigua, se les suponía originarios de una misteriosa región denominada Punt - situada en la actual costa de Somalia -.
 La Egiptología actual remonta so origen a los antiguos Libios y Numidas, llegados al Nilo, en el 6.000 A. de C.
Estos se asentaron en forma de Clanes que se agregaron para formar tribus. A estos se unieron , posteriormente, tribus llegadas de Arabia ( de raza Semita ). Estas tribus se fueron uniendo, para formar El Alto y El Bajo Egipto. Esto se hizo,mediante la fuerza, por invasores, procedentes del Sur de África que imponen los Reinos mencionados, en la etapa ágrafa ( sin escritura de ninguna forma )
  Ambos reinos se unifican y comienza la Historia de Egipto - objeto del estudio llamado Egiptología

PARA NO CREER

                                

  Estaba yo ayer por la mañana, en cama, tras una mala noche, cuando sonó mi móvil. Era  una chica de la Xunta de Galicia que me lamaba para un trabajo. Os podéis imaginar mi sorpresa. Desde el 2012 tengo reconocida la Gran Invalidez por las secuelas de un ACV sufrido el 12 de Abril de aquel año. Y me llaman ahora !!. Vaya desastre de Administración padecemos !!. El trabajo era en Sada. Evidentemente no dejé seguir a la funcionaria en cuestión. Que soy pensionista !! le dije. Pero la reflexión es esta: en que manos estamos ?. Una querida amiga, muy irónica ella, me dijo: pues yo hubiera ido. A ver que cara ponían al verte llegar con la silla de ruedas. Le preguntaría en que consistía el trabajo y cuanto me iban a pagar. A continuación les diría : pues yo, por ese dinero, no me levanto. Sobre todo con grúa !! Y no sería mala idea . Pero es que estoy harto de tanta incompetencia y de que me toquen los...….y a primera hora de la mañana!!. Yo no tengo tanto ingenio como mi amiga. Por eso me limité a decir que tengo reconocida una Gran Invalidez y que era pensionista ! . A ese incidente se circunscribió, de momento, mi chusco enfrentamiento con la Administración. Una Administración que se ha convertido en un monstruo irracional e inoperante. Un gigante torpe que sobrevive a cualquier cambio político - sé lo que digo: como funcionario trabajé para gobiernos del PP y del BNG - PSOE - y que estamos obligados a alimentar todos los ciudadanos ( sus víctimas ) -. Este es un episodio un tanto chusco, pero he conocido, a lo largo de mi recorrido profesional, otros más graves ; sangrantes, incluso.
 Pero me limito a exponer este que me atañe personalmente. Este para no creer.

UNA DE COLTRANE

                                                                       My Favorite things